Кинопоиск

Без лица (1997)

Face/Off18+

Агент ФБР примеряет лицо и жизнь опасного террориста. Николас Кейдж и Джон Траволта в боевике Джона Ву

Рейтинг Кинопоиска 7.8
Оценить фильм

О фильме

Год производства
Страна
Слоган
«Взгляни на мир глазами своего врага»
Режиссер
Оператор
Композитор
Бюджет
Сборы в США
Зрители
США23.9 млн , Великобритания1.6 млн , Германия1.6 млн , ...
Премьера в России
Премьера в мире
Релиз на DVD
27 июля 2010, «Уолт Дисней Компани СНГ»
Релиз на Blu-ray
23 ноября 2010, «Уолт Дисней Компани СНГ»
Возраст
Время
2 ч 18 мин

Чтобы раскрыть подробности запланированного преступниками крупного теракта, агент ФБР Шон Арчер соглашается на сложную хирургическую операцию. Он берёт себе новое лицо, лицо террориста Кастора Троя, который находится в коме.

Однако происходит непредвиденное: Трой приходит в себя и исчезает в обличье Арчера. Жизнь Шона превращается в настоящий кошмар - ему приходится сражаться не только за свою жизнь, но и за жизнь своей жены и дочери.

Рейтинг фильма

193 741 оценка
IMDb: 7.30425 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 90. Количество отрицательных оценок: 7.
Рейтинг Кинопоиска 93%
97 оценок8

Если вам понравился этот фильм12

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры4

Знаете ли вы, что…

  • От Джона Ву требовали, чтобы он убрал дробную черту из названия (Face/Off), однако он справедливо решил оставить именно такое название, чтобы зрители не подумали, что эта картина посвящена хоккейной тематике (Faceoff — хоккейный термин, обозначающий вбрасывание).
  • Первая версия сценария разворачивалась в недалеком будущем, однако Джон Ву решил, что действие картины будет развиваться в настоящем, чтобы внимание зрителей было сконцентрировано не на восприятии мира будущего, а на психологических и драматических моментах сюжета.
  • Название тюрьмы по-английски звучит как «Erewhon». Это слово является простейшей анаграммой слова «Нигде» («Nowhere»).

Материалы о фильме5

Билеты в кино

Рецензии зрителей

Ava
Положительная рецензия
7 июля 2007 в 00:20

Восхитительно как в 97-ом, так и сегодня

Несмотря на прогресс в области спецэффектов, относительно старенький боевик Джона Ву сегодня смотрится отнюдь не менее зрелищно, чем в 1997-ом, а это – большой комплимент продукту в жанре «экшн». Картин, чья зрелищность не убывает с течением времени – относительно не много, и чем старше фильмы, тем крепче они держат свою марку. Первое, что вспоминается в этой ипостаси – «Вспомнить все» Пола Верховена, а уж потом «Чужой», «Хищник» и, конечно, же, более свежая «Матрица», превзойти которую сложно еще и по причине новаторства, лихо сшитого с отменным стилем. «Без лица» - не фантастика, фантастический аспект присутствует в этом 99-процентном боевике ровно на оставшийся процент, и, в общем и целом, на фоне преобладающего драйва почти незаметен. А что касается самой идеи, замешанной на обмене лицами между двумя солирующими персоналями, то бредовой ее можно назвать лишь при огромном желании найти соответствующий повод. Учитывая научно-технический прогресс, постоянные открытия в области медицины, с уверенностью причислять такую операцию к числу «невероятных» имеет право лишь самый посвященный хирург, находящийся в курсе самых свежих разработок. Мы же, «не-медики», осознающие постоянное смешение жанров (все более популярное с конца 90-ых), и не озабоченные псевдо-наукой в жанре «боевик», принимаем данный сюжетный ход без малейшего напряга, и вообще – не заостряем на нем внимания, поскольку оный сюжетный виток был вставлен в полотно исключительно для остроты восприятия и в качестве «связки» между пред- и пост-событиями. Определенно, детище Ву не стареет с годами, а файтинг-сцены и экшн в чистом виде по-прежнему находится на столь высоком уровне, что претензия на эталонность не вызывает желания оспаривать ее, особенно при наличии бьющего по глазам стиля, а также впечатляющей актерской игры. Ву сделал нечто очень важное: сумел поразить воображение зрителя, имея на руках стандартный набор уже имеющейся атрибутики и инструментов выражения идеи. Он не придумал новых образцов оружия, не изменил ни место-время действия – короче, ограничился минимумом фантастики, выжав до основания жанр «боевик». Не просто выжал - совершенствовал, грамотно разбавив его вкраплениями смежных жанров. Тут и изрядная доля мелодрамы, чему весьма способствовали по-собачьи грустные глаза Кейджа, и навернутый триллер, и вышеуказанная крупица фантастики, склонения в сторону которой Ву благополучно избежал, не поддавшись соблазну еще сильней «ударить по глазам», и все это лихо накрыто оберткой шикарной стилистики. Чего стоит одна лишь сцена перестрелки в стеклянном доме приятелей Троя под детскую песенку «Over the Rainbow», показанную, таким образом, глазами восьмилетнего ребенка. Подобной красоты можно встретить не часто, равно как и эмоциональности, не зажатой в рамках чуждого жанра, а развернутой на полную катушку. Циничные личности могут обвинить фильм в излишней «плаксивости», что под определенным углом здорово смахивает на фальшь – просто мы не привыкли к глубоким душевным переживаниям по соседству с перестрелками и драками, и оттого сентиментальные вставки кажутся порой «не к месту». Да, плачут в фильме порядочно, в частности – «положительный» герой Кейджа, но у меня сей факт не вызывает иронической усмешки, более того, в моих глазах драматичность обеих линии позволяет глубже прочувствовать фильм и обнаружить в нем двойное дно. К тому же, драматический аспект предоставляет классную возможность актерам раскрыться там, где игра, как правило, стандартна и штампована. Безумно яркий эпизод – тюремная одиссея в исполнении Кейджа, чей новоявленный «плохиш» переживает кричащий душевный разлад. Кейдж и Траволта никогда не относились к числу моих «любимчиков», но в этом фильме они оба замечательны, особенно в ролях шикарного мерзавца Кастера Троя. Полицейский, которого также пришлось изобразить обоим актерам, куда более тусклый и «безликий» (sorry за каламбур), чем потрясающий Трой, этакий джокер с пританцовывающей, пружинистой походкой и больной, убитой психикой садиста. Особая сложность в плане лицедейства заключалась в том, что Кейдж и Траволта, изображая одного персонажа, были призваны играть одинаково, копируя мимику, жесты, примочки героя с одного оригинала, и справились с этим на твердую пятерку. Субъективно, Трой Кейджа, поднимаясь на борт самолета, был ярче своего «одноликого» последователя во второй части, но это, извините, лишь апломб визуально-совершенного полуминутного эпизода. Впрочем, даже в роли полицейского, Кейдж примечательнее, опять таки за счет сюжетной составляющей. Ник Касаветис, друг и подельник Кастера, умирающий от пулевого ранения в шею и смеющийся Трою: «Мы здорово повеселились, правда?», был роскошен, также как и его сестра, крутая телка Джина Гершон – идеальный кастинг на роль «боевой единицы» в бандитских рядах, а заодно и роковой красавицы в стиле Бонни из «Бонни и Клайда». Фильм примечателен еще и тем, что он зеркален – с равным упорством и тщанием в картине прописаны два мира, хороший и плохой, мир полицейских и бандитов, причем каждый полностью раскрыт и потому морально спорен. Подобный ход мы уже наблюдали в той же «Схватке» Майкла Манна, где бандиты показаны столь же одушевленными, как и полицейские, а нравственный аспект «живет» на золотой середине. В «Без лица» есть не просто убийцы и воры – есть люди, культивирующие дружбу и преданность в еще более высокой степени, чем в рядах полицейских, а материнская любовь предъявлена еще острее, чем на «светлой» стороне. А братская любовь Кейджа к ботану-брату (умничка Алессандро Нивола)? Момент, когда садист-Трой, плача, завязывает шнурки на ноге мертвого Поллакса, бьет по нервным узлам только так. Из таких мелочей создаются шедевры. Бандитский мир, в который по воле рокового случая угодил Шон Арчер с ликом злейшего врага, открывается ему с новой стороны так же, как и зрителю, причем изумление, переходящее в смутную симпатию, практически идентично. Воровская оппозиция в картине Ву представлена гораздо колоритнее, и оттого «хорошие» теряются на фоне «плохишей». Жена Арчера, на редкость старая и непривлекательная Джоан Ален, фиксирующая в дневнике даты супружеской «постельности» выглядит жалко. Могу представить гармональный взрыв в теле Арчера при виде Гершон после многолетнего супружества с такой особой. Одно приятно – дочка-вурдолачка полицейского в исполнение Доминик Суэйн получилась прикольной. Итог: Ву создал неоспоримый шедевр в рамках жанра, пересматривать который – одно удовольствие, и удовольствие это не «измельчается» с течением времени. Эмоциональный удар, наносимый картиной, не только не портит ее – он придает ей исключительность, заставляя проникаться там, где как правило, мы просто наслаждается красивым боем. Идеальная красивая, выверенная работа, заслуженно получающая высший балл. 10 из 10
Отрицательная рецензия
23 сентября 2010 в 05:21прямая ссылка

Не без лишнего веса

Когда-то мне этот фильм нравился и казалось что снять лучше будет трудно. Пересмотрев фильм несколько раз после моего восторга, я понял, что глубоко ошибался. 'Без лица' как я в итоге раскрыл, оказался посредственным и более того глупым фильмом. Часто в защиту экшн-фильмов говорят: - Да, сюжет фильма хромает как Воланд в Москве, но спецэффекты на высоте. Да и драйва много. К сожалению в 'Без лица' не менее дурацкие спецэффекты с не менее скучным драйвом. Примерно такой же драйвер можно развить съезжая с асфальтовой дорожки на санях с алюминиевыми полозьями. Скрежет, крики, разодранные коленки и насмехающееся лицо Джона Траволты - букет, который вам вручает Джон Ву по окончании фильма. Идея сама по себе бредовая. Ради того чтобы узнать про заминированное здание агенты ФБР не придумали ничего более идиотского кроме как поменять лица. И вся эта затея чтобы обмануть братца, уже сидящего в тюрьме. Тут особо надо рассказать про тюрьму, в которой происходит много действия. Это какая-то особая тюрьма со сверхстрогим режимом, для совсем невменяемых криминалов. Расположена она где-то в океане, на нефтяной вышке. Зачем весь этот цирк - неясно. Потому что это больше похоже не на тюрьму, а на какой-то коряво содранный антураж из книги '1984'. Все эти экраны в стиле Большого брата, трансформация сознания какими-то странными способами. Я веду к тому, что посадив в тюрьму одного из опаснейших людей в мире, посади в ОСОБУЮ тюрьму, не какую-то там обычную, а СВЕРХОСОБУЮ. Так вот дружный коллектив девочек работающих в этой тюрьме не может выяснить и террориста где он с братом бомбу заложил. Чтобы узнать, нужно разыграть цирк с переодеванием и сложными хирургическими операциями. Все в духе Джона Ву - бессмысленно и с серьезным лицом. Я понимаю если бы все это делалось с издевкой и намеками на хоть какой-то юмор. Но Джон Ву такой человек у которого чувство юмора это деклассированный элемент сознания. Зато вот на место остроумию пришел пафос. Большой, жирный и неповоротливый пафос. Когда-то ведь можно отойти уже от своего амплуа, но Джон Ву очень догматичен. Введя однажды идиотские правила своего творчества он таким этим правилам и следует, не предъявляя своим зрителям чего-то нового. В итоге все та же бессмысленная стрельба из пистолета с боезапасом артиллерийской батареи, взрывы с огнем и дымом, даже если этот кислородный балон взрывался. И эти замедления, с акцентированием внимания на одухотворенных лицах главных персонажей. И голуби. Чертовы голуби. Они и тут есть. Довольно жалкая мимикрия под серьезность. Нет, серьезно, не могу поверить что есть люди которые действительно любят кино Джона Ву. Все кидаются на Уве Болла, те которые снобистые такие еще и на Эда Вуда, но вот на Джона Ву никто своих рученок потных не поднимает. Хотя вот он один из тех кто губит кино как жанр. Возвращаясь к нашему 'Без лица', вспоминаю что название плохо отражает суть фильма. Если Николас Кейдж играет Джона Траволту, то ему нужна похожая комплекция, чтобы при смене лица не бросалось в глаза отсутствие лишних масс. Николас Кейдж явно более худой. Нет, не так. Николас Кейдж вообще рахит в сравнении с Джоном Траволтой. Как создатели не учли что с лицом нужно менять еще и телосложение. Или создатели посчитали что зритель сам найдет объяснение. При этом напоминаю что рост у Кейджа и Траволты тоже разные. Пять сантиметров в пользу Траволты это броские пять сантиметров. Чего уж мелочится, черепа у Кейджа и Траволты разные. Все это я подвожу к тому, что идея была выбрана просто абсурдней некуда. Пытаясь придать фильму реализм создатели напрочь отказались от идеи сделать фильм хотя бы похожим на правду. В итоге мы и видим какой-то базарный балаган, в котором все условно. Зритель большую часть должен дофантазировать сам. Актерский уровень фильма примерно на том же уровне, на котором построены сталинские станции метро, то есть довольно далекооо внизу - это факт. И даже если бы тут была бы выдающаяся актерская игра то, что бы она изменила? Это факт номер два. 'Без лица' один из тех фильмов, которые невозможно никак исправить, дефект в нем заложен в самой основе сюжета. До изнемождения можно изворачиваться своей игрой, но это не спасет. Также хочу отметить, что Джон Ву прямо в точку попал выбра на роль дочери Арчера (главного героя) Доменик Суэйн. На момент съемок ей было 26-27 лет. Персонаж, которого Доменик играет, относится к возрастной групп 15-16 лет. Трудно не оценить шаг, когда на роль подростка выбирается женщина с почти тридцатилетним возрастом. Для себя я однозначно решил, что если буду снимать фильм в котором есть дети, то, например, на роль семилетнего мальчика я однозначно позову Чадова. Потому что глаза у него детские-детские. У обоих, если что. Отдельно хочу отметить что одна из самых дурацких сцен в фильме это перестрелка в квартире друзей Кастора. Более глупой сцены не придумать. Она переполнена каким-то абсолютно ошибочным пафосом. В начале фильма Кастор (главный злодей) выставлен прямо-таки врагом рода человеческого, несмотря на дилетантский уровень предъявленных претензий. Друзья его потом показываются таким же распутными и аморальными. Перевоплощенному Арчеру неприятно находится в такой компании ведь вокруг все сплошь закоренелые преступники, по которым тюрьма уже не то что плачет, а уже методично вскрывает вены. Начинается перестрелка и Арчер воспринимает своих уголовных друзей как боевых товарищей и искренне переживает за смерть каждого. Хотя пять минут назад его от всей этой компании воротило. Как вот объяснить эту моральную драму? Ха, Джон Ву не привык что-то объяснять. Не ведитесь на провокацию, не верьте тем кто говорит что этот фильм хороший, этот фильм гораааздо лучше, это золото. Я вру. Все не так. Все хуже. 2 из 10
Добавить комментарий
Положительная рецензия
29 июля 2010 в 11:41прямая ссылка

Фильм, в котором не важно:

Без лица - один из последних боевиков, сделанных действительно мастером своего дела. Пожалуй, он уступает раннему шедевру Ву, 'Круто сваренным', однако наголову превосходит большую часть того мусора, который нам в последнее время впаривают под видом боевика (например, фильм 'Геймер'). Это фильм, в котором не важно, что проезжая на огромной скорости мимо катера береговой охраны можно положить всю его команду из одного автомата. Это фильм, в котором не важно, что из подствольного гранатомета можно выстрелить два раза подряд. Это фильм, в котором не важно, что никто не задает засевшему в шкуре спецагента террористу вопросы о его странном поведении. Это фильм, в котором не важно, что спецназ ФБР может положить пара торчков. Это всё не важно... Почему? Потому, что от игры Кейджа здесь можно запитать небольшую электростанцию. Потому, что каждая перестрелка поставлена как балет. Потому, что фильм отлично снят и буквально вжимает тебя в кресло своим драйвом, причем без навороченной графики (финальный полет двух человек и катера - это нечто!!!) и 'эффекта присутствия' (ну, знаете, когда камеру дают в руки бедолаге, который предположительно страдает эпилепсией). Потому, что отличным актерам здесь есть что играть. Итог: 9 из 10
Положительная рецензия
4 марта 2009 в 00:18прямая ссылка

“Remember, every time you look in the mirror, you’ll see my face”

Один из мэтров жанра экшн-боевиков Джон Ву, выдал в уже кажется далеком 97-м настоящий хит “Face/Off”, не стареющий и не тускнеющий со временем продукт, которому неподвластно время, который даже сейчас спустя много лет смотрится не чуть не хуже современных навороченных аналогов. Для этого китайского режиссера хороший, добротный экшн был главной составляющей его картин. То что красиво и зрелищно Джон снимать умеет, он доказывал не раз и не два. Будь то, “Круто сваренные” или вторая “Миссия невыполнима”, Ву всегда умел снимать ярко и эффектно, точно зная, чем удивить и заинтриговать зрителя, дабы тому было просто не оторваться от экрана. Сопутствовал всему этому, естественно, интригующий, стремительный и динамично развивающийся сюжет. Воплотив все вышесказанное в одном из своих лучших боевиков (лучшем ли в карьере Ву, думаю, решает каждый сам для себя!) Джон, придерживаясь главной своей идеи: “главное чтобы было зрелищно, но в тоже время не бездумно”, принимается за создание хита. А уж кому как не Джону знать, как снимать такие фильмы. Экшн в его картинах, конечно, просто классный, сдобренный хорошей и динамичной музыкой, плюс потрясающе-сложные каскадерские трюки (то, что творят порой каскадеры в фильмах Ву, вызывает неподдельный восторг и безграничное уважение к их нелегкой работе). Однако в изобилии экшн составляющей ни в коей мере нельзя забывать и про в целом неплохую драматическую подоплеку картины, и конечно двух отлично сыгравших главных героев. Траволта/ Кейдж – в то время оба на пике популярности, прекрасно передали образы двух абсолютно разных героев, но все же образы злодеев у обоих явно удались лучше и ярче. Легендарный во всех смыслах боевик, снятый в свойственной Ву манере: много красивых взрывов, шумных перестрелок, ярких погонь, огромное количество разрушений, и как следствие всего этого куча трупов. Отснятый режиссером с минимальным применением компьютерной графики и эффектов, предпочитая им на натуральные съемки (такое ныне уже редкость), “Без лица” и в наше время не тускнеет при виде “гигантов визуального ряда современности”. В который раз, пересмотрев “Face/Off”, получил не меньше положительных эмоций, чем в предыдущие. Именно такие фильмы, выдержанные и проверенные временем, крепчая из года в год, впоследствии становятся классикой жанра Классный боевик и хит не иначе!
Положительная рецензия
7 ноября 2006 в 15:33прямая ссылка
Один из самых зрелищных и при этом обладающих захватывающим сюжетом боевиков Голливуда. Смотрел я этот фильм не раз и не два. Кино, к просмотру которого, хочется возвращатся снова и снова. Конечно, со временем, фильм немного приелся и перестал считаться мною лучшим из лучших, но после недавнего пересмотра, я в очередной раз восхитился им и получил удовольствие. В первую очередь хочется отметить отличную режиссуру Джона Ву (это бесспорно лучшая из его голливудских работ) и постановку боевых сцен. Ну и, конечно, пара актеров, героям которых пришлось меняться лицами очень украшают кино. Кейдж и Траволта сделают пригодным к просмотру любой фильм, но а когда они играют вместе - это класс!
Положительная рецензия
7 июля 2026 в 21:14прямая ссылка

Если бы когнитивный диссонанс был фильмом

Я смотрел этот фильм бесчисленное количество раз и трижды менял мнение о нем. Это либо говорит о глубине картины, либо о моей нестабильной психике. Скорее всего, и то, и другое. В детстве это был просто лучший боевик в мире. Люди летают. Голуби летают. Все летают, и никто не умирает по-настоящему, потому что смерть в этом фильме - это просто повод красиво упасть под замедленную съёмку. Я не понимал что смотрю. Я был счастлив. Лет в двадцать я пересмотрел и почувствовал себя обманутым. Как человек, который в детстве думал, что цирк - это волшебство, а повзрослев увидел усталых людей в блёстках, которые пахнут потом и опилками. Переигрывание было невыносимым. Кейдж жевал каждую сцену как голодный, которому дали наконец поесть. Траволта отвечал ему с таким же остервенением. Это было похоже на соревнование двух людей, которые решили доказать друг другу, кто больше актёр - и оба проиграли. Я закрыл фильм где-то на середине и пошёл спать с чувством лёгкого стыда за своё детство. После тридцати что-то щёлкнуло. Я понял, что всё это время смотрел не туда. Я искал реализм в фильме, где главный герой буквально меняет лицо, чтобы стать своим врагом. Это как прийти в цирк и возмущаться, что слон не умеет считать по-настоящему. Джон Ву снял не боевик. Он снял оперу. Китайскую оперу про честь, маски и то, что под маской нет ничего, кроме следующей маски. В китайской опере тоже всё преувеличено - грим, жесты, голос. Потому что это не про реальность, это про суть. И когда смотришь Без Лица через эту призму, переигрывание Кейджа и Траволты перестаёт быть дефектом и становится методом. Николас Кейдж - человек, который в какой-то момент своей карьеры решил, что полутона это для трусов. Каждая его роль - это как если бы нормальный человек выкрутил ручку громкости до упора и ещё немного сверху. В другом фильме это катастрофа. Здесь это точное попадание, потому что его персонаж буквально не знает, кто он. Человек без лица играет на полную громкость, потому что это единственный способ напомнить себе, что он существует. Траволта - отдельная история. Это человек, который умер профессионально в восьмидесятых, воскрес в 'Криминальном чтиве', а потом решил, что раз уж воскрес - можно всё. Его Арчер здесь такой же, как сам Траволта - немного из другого времени, немного слишком, и именно поэтому завораживает. А Джон Ву - он просто любит голубей. Это важно понять и принять. Голуби у него - это как у Тарковского вода. Символ, лейтмотив, личная одержимость. Голуби в церкви, голуби на складе, голуби везде, где должна произойти красивая смерть или красивое спасение. Другой режиссёр постыдился бы. Ву не стыдится ничего - и в этом его величие. Есть такой тип людей, которые делают что-то настолько по-своему, настолько без оглядки на чужое мнение, что это либо графомания, либо гений - и граница между ними тоньше, чем нам хотелось бы признавать. Ву, Кейдж и Траволта встретились в одной точке пространства-времени и сделали фильм, который невозможно снять специально. Такое случается когда три человека с одинаково отключённым внутренним цензором работают вместе. Я не знаю, шедевр ли это. Но я знаю, что второго такого нет. И что мне понадобилось тридцать лет, чтобы это оценить. Может, дело в фильме. Может, дело во мне. Скорее всего, и то, и другое.
Heatfal
Нейтральная рецензия
8 декабря 2022 в 12:29

Поменяться жизнями

Боевик #26 - But remember: every time you look in the mirror, you'll see my face. Раньше я частенько попадал на этот фильм по ТВ, щелкая по каналам. Но тогда у меня не было желания его смотреть. Составляя свой список боевиков я включил в него «Без лица», чтобы наконец посмотреть полностью этот фильм. И, как ни странно, он мне пришелся по душе. Но обо всем по порядку. Чтобы предотвратить готовящийся теракт, агент ФБР Шон Арчер пересаживает себе лицо одного из преступников Кастора Троя. Пока Арчер в образе другого человека пытается выведать подробности будущего преступления, Трой приходит в себя и также пересаживает себе лицо Арчера. Теперь они поменялись личностями, что грозит опасностью не только Шону, но и его близким… Не сказать чтобы эта тематика была такой уж новой, однако в этом фильме заиграла по новому. Обычно подобные вещи я вижу либо в фантастике, либо в хоррорах. Но никак не ожидал увидеть нечто подобное в боевиках. Ну что ж, пожалуй, начну оценивать сие творение режиссера Джона Ву. Фильм мне понравился. С одной только пометкой – он просто нереально затянут. Столько всего лишнего я не видел уже давно. Просто нереально утомительное зрелище. При хронометраже в чуть более чем два часа я бы выкинул кучу бестолковых диалогов. Примерно минут на 40. Многие из них не несут никакой пользы для основного сюжета. Да и в целом здесь много лишнего. Вполне можно было уложить эту историю в полтора часа. Теперь по самому сюжету. Начинается всё довольно интригующе. Но, опять же - слишком долгое вступление. Завязка происходит лишь рез сорок минут (!). Такое длинное начало фильма я вижу впервые. Однако меня почему-то зацепило, и я решил узнать, что же будет дальше. Позднее история медленно, но верно, набирает обороты. Оказалось что фильм на самом деле не так прост как кажется на первый взгляд, и есть достаточно неожиданные сюжетные повороты. Финал меня ничем особо не удивил. Слишком предсказуемо. Хотя, для конца 90-х это было скорее всего свежо и ново. Джон Траволта настолько разноплановый актер, что даже удивительно. Он одинаково хорошо работает в абсолютно разных жанрах кино. Начиная от фильмов ужасов («Кэрри») и фантастики «Поле битвы: Земля», заканчивая комедиями «Уж кто бы говорил». Но лучше всего у него получаются роли в криминальных боевиках. Не стал исключением и этот фильм. Отыграл на оценку отлично и положил в свою копилку новый интересный образ. Тоже самое можно сказать и о Николасе Кейдже. Это сейчас он играет как-то вяло и безразлично, а в 90-х и нулевых выдавал вполне себе хорошую актерскую игру. В «Без лица», наверное, у него один самых интересных образов в карьере. Можно ли назвать «Без лица» боевиком? Определенно да. Здесь присутствует множество компонентов этого жанра. Конечно, никто не ходит с пулеметом в руках как Сильвестр Сталлоне во франшизе о Джоне Рэмбо. Никто не дерется в спортивных турнирах, как тот же Жан-Клод Ван Дамм. Но определенно есть на что посмотреть. Фильм мне зашел. Сейчас, в 2022-ом году, может и не стоит говорить об оригинальности сюжета. За четверть века эту фишку подхватили все кому не лень, и нечто похожее мелькает в современных сериалах. Однако я, посмотревший «Без лица» сейчас впервые, остался доволен. Да, затянуто до невозможности. Но очень даже годно. 7 из 10
Положительная рецензия
29 ноября 2022 в 00:00прямая ссылка

Воссоединение альтер-эго

Превосходно когда сюжет боевика поднимается над боевиком. Несет в себе нечто большее. Один из сценаристов этой истории: Майк Уэрб, который чуть раньше написал сценарий легендарной «Маски». В общем-то также истории «альтер-эго». Тема альтер-эго - вопрос не только для кинематографа, но и для человечества. У Роберта Шекли есть повесть четыре стихи, где главному герою сделали операцию и его четыре субличности разнесли по четырем разным телам. И всю историю кусочки стремились соединиться. И в общем-то все истории про борьбу «добра» и «зла» всегда об этом. Так и «Без лица» можно смотреть с такой воображаемой предысторией. Жило было в каких-то мирах могучее и древнее существо. И вот оно решило ради веселья разделиться на две личности: одну эгоистичную, но с драйвом и куражом. Вторую альтруистичную, но унылую и занудную. Естественно две этих личности будет тянуть друг к другу как магнитом. Обычно в банальных боевиках так и происходит. Но в этом создатели пошли дальше. Волею судеб герои пытаются починить мир друг друга. Чем-то напоминает шефство. Но тянуть их продолжает всё же друг к другу. Ведь они на самом деле две половинки одного существа. И могли бы быть очень близкими друзьями. Такими, которых называют «не разлей вода». Но как-то иначе всё пошло. Чем может закончится такая история?! Очевидно, что в 1997 году — это был шедевр. Сейчас это кино местами напоминает пародию на такие фильмы. Но всё же фильм прекрасен. И молодые и ещё не такие звездные Кейдж и Траволта — также весьма хороши. Впрочем как и вся команда. Достойное кино. 8 из 10
Положительная рецензия
29 февраля 2020 в 21:33прямая ссылка

Удачный дуэт заклятых врагов

Сейчас Траволта и Кейдж считаются олицетворением премии Золотая Малина. Я с этим общепризнанным мнением не согласен, сейчас эти люди просто сбились с пути и выбирают низкосортное фильмы просто ради денег. А на самом деле они профессионалы в своей сфере, и чтобы вам в этом убедиться, достаточно просто посмотреть этот фильм 1997 года. Возможно, многие критики осуждали Николаса Кейджа за его несносные выходки с церковным хором и в самолёте со стюардессой, но ведь тем самым он показал нам игру по-настоящему сумасшедшего преступника, чьё поведение мне безумно понравилось. Безусловно, количество сверх пафосных трюков и крутых моментов с замедленной съемкой здесь просто зашкаливает. Иногда, правда, это могло доходить до комичности. Конечно, огромной ошибкой было оставлять живое тело главного террориста и секретную лабораторию с лицом полицейского без охраны и без присмотра. А также помещать этого полицейского в сверх жестокую неконтролируемую тюрьму, где может произойти всё что угодно. Ведь находящийся там хранитель информации сам настаивал, чтобы к нему лично привели брата: не проще было так и сделать, ну или максимум организовать псевдо побег. Неудивительно, что всё вышло из-под контроля. Это не ошибки персонажей, это нестыковка сценария и здравого смысла. Но без этого сюжет не был бы так интересен. И теперь полицейский в полной яме, ему оттуда не выбраться. А его лютый враг полностью меняет амплуа и придумывает новую потрясающе простую тактику. И теперь за этим инь-янем нам становится всё увлечённей наблюдать. За такой необычный поворот событий можно списать те предыдущие ошибки. Теперь Герой во всех смыслах слова скован, а злодею предоставлена абсолютная свобода. В его руках немыслимая власть, и он в любой момент может выкинуть всё что угодно. Ещё раз повторюсь, что Кейдж до безумия прикольно играет маньяка. Но привычное для него амплуа доброго грустного задумчивого человека ему больше подходит. А вот у Траволты роль семьянина получалась как-то посредственно. Однако после смены лиц ему убедительно выходит быть надменным детективом на работе под прикрытием И в то же время нахальным романтиком дома. На мой взгляд, этот актёрский ансамбль был подобран идеально гармонично. Стоит остановиться и заострить внимание на двух важных локациях, которые открывают очень много внутренних качеств фильма. Первое - это пентхаус, логово злодея, в которое попадает главный герой. Там он внушает жене своего врага доверие и надежду на то, что всё не так уж и плохо. И вообще всё, что происходило далее в этом отеле, было снято невероятно драматично, поучительно и со вкусом. И второе - храм; обратите внимание, как красиво подобраны кадры, картинки, ракурсы, цвета, музыка. И если в начале фильма Кейдж в образе священника надменно кривляется, то здесь он стоит на коленях перед крестом и свечами, пусть по сюжету это и другой человек. И это далеко не единственный пример того, как режиссёр ответственно обращает внимание на многие мелкие незаметные детали. Чего состоят развязанные шнурки на кроссовках, шрам на груди и подаренный нож-бабочка, а самое важное - три ребёнка. Каждая эта деталь символизирует определённый посыл автора. И ещё я хочу остановиться и объяснить, почему я выбрал именно таким заголовок своей рецензии. Подумайте над тем, что эти люди, являясь лютыми врагами друг друга, искупили некоторые свои грехи, будучи в чужой шкуре. И в той, и в другой семье есть мать и ребёнок, которые испытывали нехватку мужской заботы. Поменявшись ролями, герои невольно восполнили эти недостатки. Если задуматься над этим, то данная ситуация получается весьма забавной и даже поэтической. Этот фильм идёт больше двух часов, Но в нём всё так необычно закручено, что он не даёт Вам заскучать ни на секунду. Конечно, имело место быть несколько неубедительных диалогов и моментов игры актёров. Но это всё компенсируется тем, сколько чувств вызывает этот, казалось бы, обыкновенный криминальный боевик. Но это не просто фильм, а образцовый классический голливудский шедевр, которых уже давно не снимают! 8 из 10
Положительная рецензия
3 ноября 2018 в 14:54прямая ссылка

Культовый из 90-х

Без преувеличения культовый боевик Джона Ву будет в тренде всегда, как и «Скала», и «Воздушная тюрьма». И дело здесь даже не в том, что в фильме главные роли сыграли и столкнулись лицом к лицу иконы 90-х Николас Кейдж и Джон Траволта, но еще и потому что для самого режиссера последнее десятилетие ХХ века получилось самым ярким во всей его голливудской карьере. Ведь Ву запомнился зрителю еще и ярким фильмом «Трудная мишень» с Ванн Даммом, а также «Сломанной стрелой», где также сыграл Траволта. В «Без лица» сходятся агент ФБР Шон Арчер (Траволта) и террорист Кастор Трой (Кейдж). Первый имеет личные счеты с Троем, ведь тот виновен в смерти сына Арчера, а второй готовит страшный теракт в Лос-Анджелесе и с присущей ему маниакальностью готов продолжать убивать. Для того чтобы найти заложенную в Городе Ангелов бомбу Арчер соглашается на рисковую хирургическую операцию по смене лица и становится Кастором Троем, чтобы втереться в доверие к подельникам преступника и успеть обезвредить взрывное устройство. Но все идет наперекосяк, когда Трой добирается до лица Арчера и после аналогичной операции начинает жить жизнью агента ФБР. Арчеру, скрывающемуся за лицом Троя придется несладко, ведь Трой, прячущийся под лицом Арчера убивает всех, кто знал о спецзадании, а значит, настоящий Арчер остается один и может рассчитывать лишь на себя, чтобы не только остановить террориста, но и вернуться к своей семье. Наличие в фильме двух суперзвезд – это почти всегда залог того, что зритель останется довольным. Есть, конечно, кинокартины, которым это обстоятельство не идет на руку, но это не касается «Без лица», ведь здесь дуэт Траволта-Кейдж является главным украшением фильма. Как и их персонажи, актеры оказываются полным противопоставлением друг другу. Первый имеет добрую и располагающую внешность, чему способствуют и глаза Траволты, и его ямочка на подбородке, а второй предстает в образе деспота и психопата, что также подчеркивается глазами, остро очерченными контурами лица и короткой стрижкой, не типичной для героев Кейджа в фильмах с его участием. За счет именно такого облика персона Кастора Троя и получилась столь маньячной, что сам актер особо подчеркнул сценой с Джиной Гершон, когда он, глядя в собственной отражение начал сходить с ума и от того, что смотрит и видит в отражении своего врага, и от того, что в тот момент находился под действием наркотиков. «Без лица» получился стильным боевиком и немаловажную в этом роль сыграли образы персонажей, в том числе в финальной схватке, где и Арчер и Трой сошлись будучи в строгих черных костюмах при галстуках. Кроме того – оружие. Позолоченные пистолеты Троя и серый с черным Арчера, эффектный черный вертолет, охотящийся над беглецом из тюрьмы, ярко-красный катер на синей глади в порту – за счет отдельных элементов Джону Ву удалось сделать картинку запоминающейся надолго, позволяющей по нескольким мини-эпизодам без труда узнать фильм, даже если вы смотрите его не с самого начала. Ву не был бы самим собой, если бы не использовал в «Без лица» свои излюбленные приемы – съемки в режиме слоу-мо, битву протагониста и антагониста на пистолетах, а также элемент «спина к спине» (в данном случае герои Кейджа и Траволты находятся спина к спине, но по разные стороны зеркала, готовясь к дуэли. За счет таких приемов и наполнение своих фильмов невероятным экшеном, создатель оставил неугасающий след в Голливуде. И пусть некоторые картины по части сюжета были не идеальны, в плане зрелищности они перекрывают все недостатки и позволяют получать массу удовольствия от просмотра. Посмотрел «Без лица» вначале ноября и даже сейчас, будучи уже взрослым человеком последняя сцена с воссоединением семьи и появлением в ней нового человечка заставила проступить слезы из глаз. Трогательный момент как великолепная черта, подводящая итог под всей историей непримиримой борьбы двух ненавидимых друг другом людей. Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 10 из 10
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...