Неизбежно сравнение «Оно» 2017 года с одноимённым мини-сериалом 1990 года. И оно не в пользу старого фильма. Хоть главными героями являются подростки, фильм начисто лишён атмосферы детского кино, какая была в версии 1990 года. И не за счёт шуток про чужих мамок и мастурбацию, нескончаемым потоком льющихся из уст одного из героев, а за счёт той самой зловещей атмосферы американской готики, где каждый дом таит своих призраков, а бабушка-соседка, с виду божий одуванчик, вызывает ползучий страх. Где провинциальный, полупасторальный город Дерри с его жителями является коллективным Пенниуайзом, а клоуну остаётся только бессознательную тревогу воплотить в зримый ужас, и тогда кровь польётся рекой в безумном помешательстве горожан.
И ведь действительно, к концу фильма трупов на счету Пенниуайза будет меньше, чем у главных и не совсем героев. 4 против 5. И кто здесь большее зло? Клоун Пенниуайз не какое-то иррациональное зло, он выступает здесь как искуситель, предлагая ультранасилие как способ победить свой страх, и своей цели обратить добрых американских детей во зло он достиг.
Да простят меня фанаты Стивена Кинга, но мне совершенно не понравилась книга, по мотивам которой снят этот фильм. Читал я её достаточно давно, но был максимально разочарован. Она совершенно не оправдала моих ожиданий. Что не скажешь о фильме 1990 года, который я посмотрел относительно недавно.
Главным переживанием за ленту 2017 года для меня было то, что я предполагал использование создателями ленты огромного количества спецэффектов в попытке показать все «ужастики», описанные в книге, максимально реалистично, тем самым забыв про персонажей, сюжет, атмосферу и прочее. Ведь, согласитесь, лента 1990 года сейчас выглядит достаточно смешно. Но, я очень рад, что мои переживания были напрасными. Картина получилась очень и очень хорошей.
Самое главное, что есть в этой ленте – это её атмосфера! Улицы, дома, одежда героев, их образы, весь окружающий антураж: абсолютно всё складывается в удивительную картинку, на которую хочется смотреть. Это действительно выглядит максимально качественно и притягивает своей возможностью окунуться в то время.
Конечно же, графика. Все очень качественно, красиво, где надо - лаконично, где надо – обширно. Можно даже сказать, что весьма реалистично (в тех моментах, где это вообще можно представить реальностью). Конечно же, это не пугает и жутко от просмотра не становится. Но, как мне кажется, этого и не надо. Это некая комната страха на американской ярмарке, которая немного пугает, но оттого становится еще веселее и интереснее.
Отдельно нужно сказать про актерскую игру. Поскольку это первая часть (книга состоит из двух частей: история, которая происходила с детьми и история, которая происходит, когда они выросли), то здесь главные герои – это подростки примерно тринадцати-четырнадцати лет. И я хочу сказать, что абсолютно все сыграли очень здорово. Зачастую, в других лентах, когда актер, особенно ребенок, играет испуг, ему совершенно не веришь. Но здесь абсолютно каждый актер играет так, что не верить ему просто невозможно. Нельзя обойти стороной и Пеннивайза в исполнении Билла Скарсгарда. Его страшный клоун – это практически идеальный образ для подобного аттракциона-ужастика. И ещё хочется отметить образ Генри – одного из негативных персонажей. Его образ, воспроизведенный на экране Николасом Хэмилтоном, максимально похож на тот, что представлялся мне, когда я читал книгу.
В итоге хочу сказать, что это очень классный, интересный, яркий, атмосферный ужастик, который смотрится на одном дыхании и максимально погружает в свою историю, заставляя сочувствовать персонажам, следить за ними и, даже, иногда вместе с ними бояться. Очень надеюсь, что сиквел будет не менее классным.
Первая часть одной из экранизаций Кинга. Не самая лучшая, но вполне годная. Неплохой актёрский состав и хорошие спецэффекты. Монстры действительно выглядят жутко. Хотя, может быть из-за визуальной составляющей, авторы фильма потеряли что-то в психологической. Понятно, что фильм, как и книга основаны на детских страхах, но в кино не чувствуется такой связи с персонажами. Чаще похоже на стандартные страшилки.
По сюжету компания детей, можно сказать аутсайдеров своего школьного общества, да ещё и имеющих проблемы с местными хулиганами, сталкиваются с потустороннем злом, которое приходит в образе клоуна. Монстр питается страхами детей, похищает и иногда убивает их. Ребята решают бороться с этим злом, со своими страхами и заодно становиться взрослее. Кинг любил тему детских страхов и использовал эту идею во многих своих произведениях. Отсюда понятно, откуда растут ноги у Очень странных дел.
Кино имеет полнометражное продолжение в виде второй части. Премия MTV за лучший актёрский состав.
С этим фильмом я познакомилась ещё в далёком 2018 году, когда узнала, что там снимался актёр из сериала 'Очень странные дела'. С тех пор и началась моя любовь к этому произведению. Было много пугающих кадров, но после 4 просмотра ни одна сцена не вызывала толпы мурашек по телу. Фильм явно не для детей, о чём информирует нас предупреждение. Ужасный клоун может заставить ещё несформировавшийся мозг трепетать от страха. Но меня подобные ужастики не пугают, поэтому всё в этом фильме мне понравилось. Удивлена, насколько атмосферно подобраны саундтреки. Благодаря им фильм казался ещё 'ужаснее'. Актёрский состав тоже подобран бесподобно. Неудачники такие неудачники. У каждого персонажа есть свои страхи, с которыми они борются на протяжении всего их пути. Но Пеннивайз хитрее. Он ловит каждого мальчика и девочку в свою ловушку. Также этот фильм является входом в мир шоу-бизнеса для таких актёров как Финн Вулфхард, Джек Дилан Грейзер, Джейден Либерер и других. Молодые актёры потрясающе справились со своими ролями. Думаю, стоит отметить, что роль клоуна является для Билла Скарсгарда его лучшей ролью. Фильм учит нас тому, что только вместе можно победить свои страхи и преодолеть сложности, создаваемые жизнью.
Я непременно рекомендую этот фильм к просмотру молодёжи.
Кинговский образ клоуна Пеннивайза очень хорош благодаря тому, что в этом персонаже собраны очень многие детские страхи и переживания. По сути, «Оно» - это не фильм ужасов, это психология ребенка, который по каким-то причинам остался один и не смог справиться в одиночку с тем или иным стрессом, полученным в период взросления. Травля в школе, чокнутые родители, избиения, домогательства, боязнь замкнутых пространств или болезни, чрезмерная опека неминуемо бьют по детям и травмируют их сильнее всего. Если смотреть шире, то можно понять, что фильм Андреса Мускетти является этаким симбиозом проблем и их решений, в своей картине режиссера волнуют любые вопросы шокового состояния девочки или мальчика, вне зависимости от той ситуации, в которой те оказались.
Мы привыкли видеть, что на первый план режиссер ставит ужасного клоуна, обитателя иных миров, пожирающего детей и питающегося их страхами. Это очень удобно, потому что у этого героя нет более сильной мотивации, так как люди всегда чего-то бояться. Однако, такой подход в картине будет несколько ошибочным, ведь в глубине своей она касается жестокой проблемы одиночества, домашнего насилия и изгнания. Не просто так все главные герои объединены в одну группу, не ради смеха она названа «клубом неудачников». Авторы намеренно ставят акцент на то, что в обществе есть жесткое разделение, что характерно как для мира взрослых, так и для мира детей. Причем в школе или колледже это расслоение видно невооруженным глазом.
Буллинг, насмешки, обидные приколы и ярлыки – это злостное неприятие общей массы учащихся по отношению к двум или трем индивидуумам, назовем их белыми воронами. Если смотреть кино внимательно, то все признаки изгоев будут у зрителя перед его носом, каждый из нас видел что-то подобное в реальности. Основная тематика «Оно» заключена именно в том, что дети зачастую не могут достучаться до родителей, отцу или матери порой кажутся их обиды или боль мелкими, незначительными, не требующими внимания. Оттого и погружается ребенок в собственные грезы, фантазии или кошмары. То, что Андрес Мускетти активно этим пользуется, играет ему только на руку. Кошмарный клоун Пеннивайз отображает наш мир даже слишком хорошо, ему плевать на то, каким был ребенок до того, как остался один.
Будь то школьный хулиган, усердный ботаник или скованная девочка, этому чудовищу будет все равно на их переживания. Подспудно клоун, по всей видимости, смеется над своими жертвами, их крики и слезы доставляют ему истинное удовольствие. Помимо прочего нам говорят, что если на помощь к детям вовремя не придут взрослые, то их утащит по грязному водостоку жизни в какой-нибудь старый и вонючий колодец. Эта настоящая метафора, в которой показана грязная изнанка взросления. На примере отъявленного мерзавца Генри Бауэрса зрителю дают понять, что в школе грань между шалостями и варварством очень тонка, дети, чьи души не окрепли и не получили должной любви и заботы, первыми угодят под влияние мерзкого клоуна.
С остальными же все весьма прозаично, здесь авторы делают упор на дружбу, первую любовь и моральный стержень героев. Лишь общая взаимовыручка и поддержка не дают детям пропасть, их компашка вечно попадает в переплет и неприятности, но все стоящие перед ними трудности лишь еще больше сплачивают их. Честно говоря, даже не вникая в мелкие детали, мы сможем вынести один полезный урок из фильма «Оно». Он исключителен, потому что жил до нас, будет жить и после нас. Его суть зависит от того, как вы живете в этом мире, какой вы человек по натуре и как вы будете воспитывать своих детей. Стивен Кинг не просто так является мастером психологии в литературе, его романы зачастую приземлены, но от этого они не теряют своей ценности. Вот и в книге про сонный городок Дэрри он старается обратить внимание публики на важные вещи.
«Оно» - это сильная речь про людей, про их уклад жизни и способы общения. Заметьте, что сами взрослые здесь не играют большой роли, они где-то там вдалеке, их присутствие на экране заметно, но не более того. В основном, это правильно, что подростки являются в картине главными персонажами, их привычки, манера глупо шутить и казаться взрослыми не так уж и далеки от настоящих детей в нашей жизни. Их солнечное лето, каникулы, езда на велосипедах и купание в озерах омрачены тем, что каждый из них чего-то боится и не может довериться родным. Вопрос дружбы краеугольный, здесь это надежный берег во время страшной морской бури. Все идет прямиком из детства, все наши страхи, ужасы и радости. Стивен Кинг дает нам клоуна лишь затем, чтобы мы заново пересмотрели свои собственные кошмары, их корни и те события, которые когда-то повлияли на их формирование. Это важно, потому что никто из создателей не говорит о том, что чудовище на самом деле реальное.
То, что видит ребенок, не способен увидеть взрослый. Иногда многое у детей надуманно, их фантазия шире и имеет больший размах. Чем ребенок счастливее, тем меньше шансов, что из него вырастет параноик или бандит. Однако, если оставлять проблемы детей без внимания, то его ждут немалые проблемы. Очевидно, что клоун Пеннивайз находится в картине именно для этого, чтобы надавливать на больные места, по природе своей это триггер, сигнал об опасности. В нем присутствует много тех черт и правил, которые мы стараемся привить малышам. Не ходи один, не говори с незнакомцами, не бегай по злачным местам. Но бывает так, что ребенок неусидчив, ему скучно и хочется делать по-своему, потому порой и попадет он в довольно страшные ситуации, которых можно было избежать. Тут уже все зависит от воспитания, лишь его воздействие способно уберечь ребенка от нежелательных проблем.
Андрес Мускетти поставил хороший, зрелищный и динамичный фильм про детский трепет, шок или ужас. Его работа заслуживает уважения, потому что автор на протяжении всего фильма не забывал развлекать свою публику и задавать ей важные вопросы бытия. Голова зрителя при просмотре этого кино неслабо начинает соображать и думать, моментально схватывая все скримеры и пугалки на лету. «Оно» - крепкий образчик жанра, в нем все детали поставлены правильно, это не шедевр, но довольно сильный фильм о детях и для их родителей, это не очередной глупый проект про страшилку, живущую на чердаке под крышей. Здесь есть основная тема, вокруг которой строится весь конструктор, позволившей съемочной группе всего за два часа рассказать увлекательный и яркий рассказ о парадоксах детской психики и парадигме её восприятия.
Лично мне фильм очень понравился. Данный фильм по настоящему вызвал страх, который можно было ощутить в детстве при просмотре тяжелых фильмов, как “Черный лебедь” от Андрес Хайнца или “Кладбище домашних животных” Стивена Кинга. Более того, действительно было страшно при просмотре этого фильма в кинотеатре. Тогда кинозал с первого по последний рядов были забиты детьми и подростками от тринадцати лет, и они визжали, были взбудоражены от ярких и мрачных кадров на экране, особенно при страшных моментов даже роняли коробки попкорна. Обычно в таких случаях других зрителей раздражает такое поведение, когда дети кричат и хохочут, тем самым портят впечатление от фильма ужасов, однако тут получилось совсем наоборот. Фильм вправду пугает, к тому же он сделан про детей и для детей.
Подростковые страхи, которые были у нас и которые продолжают жить в нас всю нашу жизнь, напоминая о себе - про это и был снят фильм.
В этом фильме нет натурализма, но он снят корректно, приемы, использованные в фильме, чтобы пугать, были честны и достаточно знакомые, но одновременно они новые, действительно нагнетающие и живые. В этом плане особенность фильма “Оно” в том, что здесь отсутствуют шаблонные кадры с мясом и кровью, и выпрыгивающих страшных лиц на весь экран.
Я считаю, что фильм подходит для любой аудитории, и рекомендую посмотреть его, тем самым вы получите важные и положительные эмоции, так как страх тоже очень важный тип эмоции, а помимо него в фильме использованы саркастический и черный юморы в молодежном стиле.
Аргентинский режиссёр Андрес Мускетти, просто поверг в шок своим видением кинговского 'Оно', - ведь так по-мастерски сделать новеллу про Пеннивайза, эдаким настоящим, киношным, эталонным ужастиком по классике, может не каждый киночародей.
Изумив сплетением жанров и стильной подачей, кино-хамелеон искусно меняет, например, мрачные ужасы на весёлую комедию, как в том моменте с 'кровавой ванной': когда казалось бы жутко-удивлённые ребята смотрят на окровавленные потолок, стены и пол, а через секунду под радужную песню, как в мюзиклах, отмывают тряпками всю уборную. Или сначала фильм предстаёт подростковым ужастиком с отпетыми плохишами на папиной тачке и доброй по-ботански школотой на великах, а затем незаметно перетекает в психологический триллер с совсем взрослыми элементами хоррора, при этом главным лейтмотивом всё таки осталась трагедия, ведь потеря младшего брата - это моральная травма на всю жизнь. И надо заметить, что кино очень правильно, плавно и балансированно лихорадит такими разными жанрами..
Мускетти демонстрирует этим сплетением неплохие навыки жонглёра, хитро и ловко жонглируя: то откровенным галлюцинационным трипом, где летают пропащие дети, то носослёзными моментами при появлении мелкого Джорджи, то гнетущим саспенсом, то любовной линией, хотя скорее не линией, а тинейджерским треугольником, а некоторыми эпизодами кино просто флэшбэчит память и ты вспоминаешь какие-то сцены из своей 'прошлой' жизни. Брависсимо просто!
Также выделить ещё можно и различные мелочи вкупе со второплановым юмором, как я его называю, - это например, когда очкарик Ричи отобрал на заднем фоне у какого-то концермейстера медную тубу и стал на ней дудеть, ну или надпись на гипсе у Эдди превратившаяся из loser в lover, такие сцены на внимательность, показывают о качественно проделанной работе, как сценаристов, так опять же и режиссёра.
Актёрский состав предстал очень талантливой ребятнёй из которых для себя пожалуй выделю: милую и отважную Софию Лиллис (Беверли), славного толстячка Джереми Рэя Тэйлора (Бен), ну и конечно же неповторимого Билла Скарсгарда. А вообще внимания заслуживают все члены 'клуба неудачников'.
Вердиктируя фильм 'It', хочется применить обсценную лексику и просто сказать: 'Как же это сделано!' А сделана, кто не знает, история про клоуна из колодца, которого унесло туда грозой и который приходит раз в 27 лет, чтобы похищать детей..
«Оно» - это не один из простых фильмов ужасов, к которым мы все привыкли. Начнем с того, что это экранизация одноименного романа Стивена Кинга, а экранизации всегда либо успешны, либо нет - чего-то среднего не дано.
Я как настоящая поклонница автора прочитала почти все его романы, по крайней мере, все известные точно. Поэтому с уверенностью могу сказать, что именно эта экранизация удачна и впечатляет совсем не хуже книги, хотя и многие интересные, на мой взгляд, эпизоды и были упущены (что сделано по понятным причинам, так как тогда пришлось бы снимать целую серию фильмов, не сохраняя при этом динамику повествования, да и рейтинг некоторых вырезанных сцен не позволил бы выйти картине на большие экраны).
История о подростках, собравшихся в группу ради общей цели, развивается в наилучшем темпе. В картине в идеальных пропорциях совмещены элементы хоррора и драмы, и даже есть немного юмора, хорошо разбавляющего некоторые неприятные ситуации. Персонажи раскрыты отлично как с точки зрения сценария фильма, так и благодаря прекрасной игре даже самых маленьких актеров. Их образы довольно клишированы, но именно это и является главным фактором сбора отличной команды для киноэкрана.
Особенно мне приглянулись истории единственной в компании девочки Беверли, скрывающей очень печальную тайну, связанную с семьей, и главного шутника Ричи, хорошо разбавляющего напряженные моменты.
Ну и, конечно, не могу обделить вниманием главного героя-антагониста Пеннивайза, а именно его внешний вид, который заслуживает отдельной похвалы. Выглядит он действительно пугающе и при этом очень оригинально для современного кинематографа. За это нужно поблагодарить исполняющего эту роль Билла Скарсгарда с его необычным немного раскосым взглядом и уже почти легендарной фирменной улыбочкой, и, естественно, гримеров и костюмеров. Я даже не могу представить, как можно было сотворить настолько правдоподобный образ.
Думаю, упоминать про качество операторской работы и спецэффектов даже не нужно – бюджет у фильма все-таки был большой. В целом картина не только пугает, но и заинтересовывает в плане сюжета. Во время просмотра погружаешься в эту атмосферу детства, страха и борьбы против злобного создания. Однозначно, заслуживает хотя бы единоразового просмотра, тем более ценителями литературных произведений Кинга.
Для меня 'Оно' - эталонный ужастик. Он довольно динамичный, но при этом очень атмосферный. В нем прекрасно сменяются настроения жаркого солнечного дня в компании друзей и сырой, холодной канализации, где за каждым поворотом может ждать Оно. Плюс к этому - персонализация страхов, постоянные 'видения', свои у каждого героя, и разветвлённые побочные сюжетные линии.
История разворачивается в маленьком городке Дэрри, в котором живут обычные люди. Да, среди них немало странных, а то и вовсе поехавших, но всё в рамках приличия. В самой обычной школе этого городка встречаются подростки-изгои, слишком не похожие на своих популярных одноклассников: кто ростом не вышел, кто цветом, кто весовой категорией... В общем, лузеры, которые, как все мы знаем, в подростковых фильмах в конце всегда оказываются круче всех.
'Оно' - не исключение. Здесь клуб лазеров сразится с древним злом и даже *спойлер* умудриться выжить.
Даже из самого краткого описания становится ясно, что большинство актеров, задействованных в фильме, - подростки, и был бы это российский фильм, на этом моменте можно было бы расстроиться, но фильм голливудский, а там пробы на главные роли всё-таки проводятся (и не только среди детей спонсоров). Актёры-подростки играют прекрасно. Те персонажи, которые должны вселять ненависть, безмерно раздражают, а те, которых, по задумке создателей, нужно любить - умиляют. За время фильма душевно прикипаешь к таким разным, но одинаково классно прописанным героям.
Одним из главных плюсов фильма для меня стало практически полное отсутствие скриммеров. Для современного ужастика это не просто большая редкость, это какая-то патология. Создатели не гонятся за дешёвыми эффектами, создавая полноценный художественный образ. Действительно, после просмотра фильма остаётся не дикий всплеск адреналина в крови, а ощущение радости от просмотра хорошей картины.
Я долго не могла определиться, стоит ли ставить положительную оценку фильму, или же оставить нейтральную. В итоге победили эмоции, а не разум - удовольствие от просмотра я все-таки получила, стало быть, дилогия 'ОНО' может считаться удачной.
Но, к сожалению, это еще один пример того, что экранизации книг Стивена Кинга идеальными быть не могут. Ну невозможно перенести на экран то форматирование текста, те авторские реплики, которые тревожно задевают душу во время чтения. Это не снять на камеру даже гениальнейшему режиссеру.
Итак, 'ОНО': плюсы и минусы.
1+ Пеннивайз. Собственно, даже хвалить не надо - он такой, как должен быть. Для себя запомнила Билла Скарсгарда, который позже порадовал своими перевоплощениями в 'Хэмлок Гроув'. Кстати, советую посмотреть исполнение Пеннивайза без перевода: речь Пеннивайза завораживает своей интонацией, переводчикам это не удалось передать в полной мере.
2+ Генри Бауэрс просто восхитителен. Хотя в некоторых моментах казалось, что он переигрывает, но ведь социопат же.
3+ Роли второго плана тоже отработаны идеально, пусть и не всегда в соответствии с оригинальными характерами из книги. Но в целом все отлично вписаны в общую концепцию жестокости и страха провинциального города.
4+ Неудачники: команда мальчишек прямо списана со страниц романа. Почти с самого начала я даже перестала сравнивать и просто наслаждалась.
5+ Дерри. Вот эта трудноуловимая атмосфера маленького городка, где зло может быть не только вселенским, но и 'мирно' жить в сердцах людей - эта атмосфера удалась и радовала меня на протяжении всего фильма.
6+ Режиссеру удалось идеально отработать психологическую атмосферу дружбы неудачников, органично вписав все это в мир провинциального Дерри.
И все бы ничего, но... а без 'но' никак не получается.
Первый и главный минус - это главная героиня. Нет, сама София Лиллис выложилась по полной, ее игра тоже доставляла удовольствие. Все претензии к кастингу: это не Беверли! Это уже сформировавшаяся девушка, кстати, совсем другой комплекции, только что такая же рыжая. Это внешнее отличие не заметит тот, кто роман не читал. Но, когда образы уже сформированы, эта разница сводила на 'нет' все старания актрисы.
Второй минус: все слишком чистенько. Да, герои морщили носы, чувствуя вонь, извазюкались в грязи. Но грязь была заметно бутафорской, вонь вообще не ощущалась так, как это было в книге. А если вы читали роман, то должны помнить, что он именно грязный, настолько грязный, что после чтения хочется залезть в ванну и отмыться от человеческой мерзости. И вот этот момент в фильме полностью отсутствует. А без него атмосфера будет неполной.
И вот эти минусы для меня были куда более существенными, чем все красивые картинки, графика и старания актеров.
Но все равно положительная семерка: потому что это Кинг, пусть и не такой, как я его вижу, когда читаю. Более того, на данный момент это самая удачная экранизация романа на мой взгляд.
