'Казино' - фильм, объективно, неплохой. В нём сильные герои, неплохой в целом сюжет, отличная операторская работа. И он был бы хорош для любого режиссёра средненького уровня, но не для Скорсезе. Для режиссёра, который снял 'Банды Нью-Йорка', 'Таксиста', 'Убийц цветочной луны' (я по самым известным его картинам его ещё не прошёлся), это фильм довольно проходной. И тем не менее, он хорош.
За что мы любим Скорсезе? За масштабность, сцены с огромной массовкой, величественные декорации, жестокость, и, конечно, огромный хронометраж вкупе с масштабными, но довольно банальными идеями о том - как: становятся преступниками, деньги или война меняют людей... Или просто о мести, долге, любви к Родине.
В данном случае фильм - про деньги.
Три часа - это много. Но иначе сложно рассказать почти документальную историю о мафии, процветающей и впоследствии увядающей на игорном бизнесе. Иначе не раскрыть героев. И за счёт продуманных героев и мастерства актёров (привет Де Ниро и Шэрон Стоун) это Скорсезе удаётся.
Скорсезе в очередной раз выдаёт нам эпохальную историю, отражающую судьбы целого поколения, а может, и не одного. В этом фильм похож на 'Банды Нью-Йорка': автор развёртывает довольно объёмную, но всё же во многом личную историю, которая в финале выливается в философский монолог об ушедшем времени. И о новом, нынешнем - тоже. И в этом заключается глубина фильма.
В то же время, Скорсезе по привычке выдаёт нам довольно противоречивых героев, которые вроде бы и виноваты во всём, ибо склонны к ошибкам, как и все люди, но при этом как бы обусловлены временем и местом, в котором появились. Да, они делают ошибки, у них есть серьёзные недостатки... но ведь это Лас-Вегас!..
Историю же дополняет музыка - в течение всего фильма звучат песни, как бы с иронией комментируя ситуацию. Но это надо видеть - точнее, слышать - самому.
Фильм сильный, но больше одного раза вы его не посмотрите - несколько затянут. Три часа, всё-таки... А ещё вы увидите пересечение с другими лентами великого режиссёра. Которые, надо сказать, гораздо сильнее. И менее - если говорить про 'Банды-Нью-Йорка' или 'Волка с Уолл-Стрит'.
В «Казино» нет еще шаблонов, нестыковок, даже малейшего неправдоподобия и тем более гламурной романтизации криминального мира, в этом смысле это шаг вперед даже в сравнении со «Славными парнями». Почти три часа экранного времени при просмотре почти незаметны: сюжет столь насыщен персонажами и событиями, что даже полифония закадрового комментария не мешает его стройности. В третий раз сводя вместе Де Ниро и Пеши, Скорсезе дает зрителю возможность вновь насладиться их актерским дуэтом, в котором их герои соревнуются в крутизне. В сравнении с другими ролями Де Ниро здесь играет почти приличного человека, да, запятнанного связями с мафией, да, ведущего полукриминальный образ жизни, но человека в целом порядочного, что особенно заметно в грязной истории с героиней Шэрон Стоун, играющей здесь на грани истерики, наверное, свою лучшую в плане драматического накала роль (по крайней мере здесь ее сексуальность почти не эксплуатируется режиссерским замыслом).
В некотором роде «Казино» - это кино с моралью о том, что невозможно построить счастье на бедах других людей, о том, что игорный бизнес даже тогда, когда он бравирует своей легальностью, - дело в целом нечестное, ибо играет на страсти человеческой жадности. Где большие деньги, там не только роскошь, но и алкоголь, и наркотики (апогеем в разработке этой темы станет позже «Волк с Уолл-стрит»), а значит и разрушенные судьбы, неспособность достичь счастья даже внутри своей семьи. Женившись на проститутке, герой Де Ниро не учел того, что прошлое всегда возвращается в человеческую жизнь, но уже как наказание за неправильный выбор. Три часа «Казино» хоть и смотрятся лихо, но все же производят тяжелое впечатление внешним блеском и духовной нищетой жизни гангстеров и представителей игорного бизнеса.
Основанная на реальных событиях картина Скорсезе давит зрителя неподдельностью и правдоподобием темной стороны жизни человека: постоянная матерщина в диалогах, презрение героев друг к другу, жажда роскоши, убивающая даже подобие любви и дружбы. Неожиданная мелочность героя Де Ниро, отсчитывающего жену после примирения с ней за трату двадцати тысяч при ее возврате двух миллионов делают этого персонажа столь же жадным и мерзким, как и все остальные. В «Казино» - буквально все антигерои, нет никого, кто мог бы дать пример достойных жизненных поступков. Герой Пеши как темный двойник персонажа Де Ниро: делает то, чего тот старается избегать.
Скорсезе всегда был в некотором роде христианским художником, ведь он показывал и показывает тот внутренний ад, который создают его герои и в котором они горят еще при жизни. Персонажи его гангстерских лент чрезвычайно примитивны в своих жизненных предпочтениях: хотят славы, денег и плотских удовольствий. Да, они умеют настоять на своем, держать удар, но их предполагаемая крутизна рано или поздно отделяет понты от реальности. Всех их ждет одинаковый финал – внезапная смерть, часто кровавая и мучительная. Не зря режиссер сделал титры к «Казино» на фоне фигуры, падающей в огонь да еще и под «Страсти по Матфею» Баха. Еще начиная со «Злых улиц» и вплоть до «Авиатора» и «Отступников» у Скорсезе прослеживается религиозная максима о том, что возмездие за грехи начинается уже в этой жизни. Через семейные и профессиональные неурядицы, через все возрастающую нервозность людей, занимающихся нечистым делом, через предательство друзей и близких.
Еще раз подчеркну: герой Де Ниро в «Казино» - в целом неплохой парень, по крайней мере не совершающий совсем уж откровенных злодейств, в этом его принципиальное отличие от моралиста-психопата из «Таксиста» или сексиста-абьюзера из «Бешеного быка». Однако, он будто олицетворяет народную мудрость: коготок увяз, всей птичке пропасть. Нельзя заигрывать со злом, моральные компромиссы всегда ведут к жизненным катастрофам, даже когда внешняя сторона жизни излучает призрачное благополучие. «Казино» - эмоционально тяжелое кино, но необходимое и ободряющее всех экономически и социально обделенных людей.
Скорсезе будто говорит: «Смотрите, до чего доводят большие деньги, жажда славы и плотских удовольствий, как оскотинивается человек». Возможно, выйди «Славные парни» и «Казино» на десять лет раньше, они стали бы жупелом для советских киноведов, знаменем критики буржуазного образа жизни. Да, этой критики у Скорсезе не отнять (она сполна проявилась даже в последней его картине «Убийцы цветочной луны», анализом которой мы закончим наше исследование), но в то же время он смотрит куда шире – обличая зло как таковое, духовную бескрылость людей, живущих нечестно. В этом смысле, конечно, никакой идеализации гангстеризма в его лентах никогда не было, нет и, надеюсь, не будет.
Этот фильм не такой, как все другие фильмы Скорзесе. Он другой двумя конкретными вещами: он выглядит как конкретный клип Black Hole Sun группы Soundgarden (или тот самый клип Smash Mouth или что угодно из того, что вы бы увидели на MTV в конце девяностых-начале нулевых) и слушается как любой другой клип вообще - потому что музыкальный и динамичный.
Серьезно, 75% фильма снято как ограбление в '11 друзей Оушена'. 90% фильма - сопровождается саундтреком из очень дорогих песен. Треть фильма - закадровый голос, который, не смотря на обвинения снобов в 'антикиношности' придает сюжету еще большего ускорения. А именно скорости и параллелей с звездными кассовыми капустниками (извините за это уродливое слово) нельзя ожидать от Скорсезе. Потому что Мартин 'олдскул' и он не любит кассовое кино (только почитайте что он пишет о фильмах Марвел).
Этот фильм, примерно как хороший журналистский текст, - должен быть понятен любому, кто его коснется. Даже более того - он должен понравится всем, кто никогда не трепетал перед режиссерским стилем Скорсезе. Потому что от 'скорсезовского' тут мало что найдется. Разве что мафия и итальянцы.
Игорное детище Мартина Скорсезе, которое всё равно приводит к криминалу, поднимает тему «Славных парней» и сводит власть и влияние с опасными рисками, предательствами и кровавыми расправами. Если в культовых «Славных парнях» режиссёр подчёркивал восхождение гангстеров, то «Казино» добавляет собственно политику казино. Фильм ведёт повествование от разных лиц, рассказывая историю персонажами и Роберта Де Ниро, и Джо Пеши. Классическая сказка о романтизированном казино вызывает жуткий интерес и азарт, в принципе, как и положено по деятельности казино.
Игорный бизнес, «отмыв» денег, крупный владелец, чтобы раскрыть для зрителя внутренний мир. Фильм остро держит планку дисциплины и власти, чтобы любые риски были оправданы, влиятельные люди подкуплены, а схема вывоза денег простая и лёгкая. Азарт от экранного преображения мошенников, тайных сигналов, сговора – вот, что такое казино! Внешний слой, который видят все гости игорного заведения, уже ни раз мелькал в кино, но зритель привык быть на стороне игроков, а Мартин Скорсезе преподносит дело таким образом, что во главу заведения ставит самого аккуратного, самого внимательного и пунктуального, трудолюбивого и сильного директора в лице Роберта Де Ниро.
Друг Роберта, его правая рука, помощник боссов мафии и защитник чести всего криминального мира, самый узнаваемый грабитель на Рождество в доме Маккаллистеров – Джо Пеши. Авторы уже вводят двух опасных людей на поле коррупции, силы и власти, чтобы в лицо сказать, что это не просто гангстерское кино, это кино про риски и азарт. Подъём авторитета, решение вопросов с властями отходят на общий план, чтобы в главном ключе демонстрировать слаженную систему криминального мира.
Пока на свет не выходит девушка. Вот он камень преткновения, вот она «Ахиллесова пята», вот в игру вливается Шэрон Стоун. Лента обретает опасные помехи, ведь сильного и расчётливого предпринимателя берёт в клещи женская сила обольщения. Фильм постепенно меняет ход дел, чтобы после экспозиции и равномерного показа жизни под покровом казино, ставить свои нюансы. Хронометраж в почти три часа позволяет оценить этот размах Скорсезе, чтобы зритель почувствовал постоянство денежных операций, постепенно вставляя палки в колёса, добавляя новые звенья в отлаженную систему.
После появления Шерон Стоун у Роберта Де Ниро просыпается основной инстинкт… да и простое остепенение для нормальной романтической жизни, но проблема в том, что если ты человек мафии и приносишь доход, просто так свалить не выйдет, а поэтому нужно вертеться, как можешь. Одновременно Джо Пеши удивляет своим преображением. Создаётся гармония действий Джо с его внешними параметрами – такая гангстерская развлекаловка, которая настроена серьёзно и решительно.
Динамика усиливается, показывая зрителю жестокие игры против закона, против семьи, против боссов, чтобы прекрасно сопоставить кровавые расправы со стукачеством, обманами и играми на стороне. Лента показывает то, что каждый герой хочет урвать себе кусок побольше. Жадность и ложь вклиниваются в проработанную систему, чтобы красиво и кроваво показать волнения, беспокойства и истерику, которые, в конечном итоге, ведут только одной тропой.
Данная лента впечатляет своим размеренным повествованием и внутренним механизмом зарабатывания денег. Для подобного кино нужно дорасти, чтобы оценить масштаб опасных ситуаций и озлобленных гангстеров, понимать правила взаимоуважения и отдавать отчёт жадным, расчётливым подхалимам и крысам.
Роберт Де Ниро – приятный, расположенный к себе персонаж. Джо Пеши – цепной пёс, который врывается в криминальный мир с лишней обоймой за пазухой. Шэрон Стоун – хитрая львица, использующая свои природные аргументы для удовлетворения всех потребностей. Фрэнк Винсент даже в реальной жизни похож на гангстера, амплуа врождённое. Отличное криминальное кино мастера своего дела!
«...И тут я решил усложнить себе жизнь. Всегда полагаясь на верный выигрыш, я впервые поставил на сомнительную карту»
Ровно 25 лет назад в прокат вышла восьмая совместная работа Мартина Скорсезе и Роберта Де Ниро- бойкая криминальная драма «Казино».
Картина о подпольно-гангстерских перипетиях жизни игорной столицы Америки во второй раз свела на съемочной площадке яркий актерский тандем Де Ниро и Пеши, режиссера Скорсезе и писателя Николаса Пиледжи, чей одноименный роман лег в основу фильма. И кто бы сомневался, что столь мощный творческий союз явит миру очередной жанровый шедевр,- после культовых «Славных парней» другого и не ждали!
Действительно, «Казино» это не только очередное обращение Мэтра к фирменной гангстерской тематике, но и квинтэссенция творческих методов режиссера, кои он отточил еще на своей предыдущей работе, а в новой картине довел до абсолюта. Это головокружительный, беспрестанно грохочущий, визуально завораживающий и музыкально опьяняющий повествовательный сплав, броско и наглядно демонстрирующий медленное падение героя в ад: начиная от бурлесковых титров графического дизайнера Сола Баса (так вот чем вдохновлялись авторы опенинга «Безумцев»), до кричащей китчевости финального кадра.
В «Казино» Скорсезе с успехом проделывает тот же трюк, что и в «Славных парнях»: режиссер не только мастерски визуализирует безумство криминальной одиссеи Сэма Ротстинса, конструируя проносящийся на сверхскорости трёхчасовой хронометраж из длинных кадров, плавно снятых стедикамом, быстрого панорамирования, безумных ракурсов, рапид, стоп кадров, из активного использования зональных линз, визуальных аллюзий, из искусной игры света и тени, но и прибегает к любимому приему нуарных картин- закадровому голосу. И это не просто классический монолог, а настоящий дуэт двух противоречивых характеров — сдержанного, расчетливого воротилы и сверхэмоционального гангстера, на протяжении всего повествования поочередно излагающих свои субъективные версии событий. Несмотря на то, что сценарий «Казино» переписывался Скорсезе и Пилежди 16 раз, на площадке часто допускались импровизации, которая привела к тому, что фильм является одним из самых матерных фильмов в истории. Только слово «fuck» употребляется в нём 422 раза, то есть 2,4 раза в минуту (свой рекорд режиссер побьет «Волком с Уолл-стрит»- 687 раз).
И сей повествовательный локомотив щедро приправлен музыкальной составляющей- в трехчасовой ленте почти без перерывов друг друга сменяют более шестидесяти композиций. Некоторые звучат по несколько раз в разных вариациях, с головокружительной стремительностью чередуя жанры, стили, направления: от хард-рока до бессмертной классики.
На одни только костюмы в «Казино» ушло более $1 млн бюджета: в съемках было задействовано около 7000 актеров, для каждого из которых изготовили костюм стоимостью не менее $150, художники по костюмам Рита Райек и Джон Данн специально сшили или нашли семьдесят старомодных костюмов для Роберта Де Ниро и сорок для Шэрон Стоун. Актеры почти не появляются в одной и той же одежде в разных сценах, а легендарное золотое платье Стоун весило аж 20 кг.
Вышедшее в декабре 1995 года творение Скорсезе при бюджете в $52 млн. собрало в мире $116. А вот некоторые критики встретили картину более сдержанно, обвинив режиссера в самоповторе, а на грядущем «Оскаре» картина засветилась, к сожалению, всего лишь в одной номинации- Лучшая женская роль (Шэрон Стоун). В следующий раз троица Де Ниро- Пеши-Скорсезе воссоединилась уже лишь на площадке «Ирландца» 23 года спустя.
Кулик в восторге от этого криминального болота и по традиции настоятельно рекомендует отметить юбилей сей прекрасной картины пересмотром или возможностью ознакомиться впервые!
Фильм скомкан. Это крепкая история, где актеры, костюмеры, операторы, все работают на все 100 процентов, но даже 3х часов хронометража фильму недостаточно. Большой пласт сюжета зрителю подается через закадровый голос, отчего ты будто слушаешь радио пьесу, нежели смотришь фильм. При это сама история жутко интересная, затрагивающая и мафиозные разборки, и семейные проблемы главного героя, и закулисье игорного бизнеса. Но каждому аспекту не хватает времени. Жена главного героя за пару сцен превращается в стерву, друг главного героя за несколько диалогов уже готов убить человека, с которым дружит с детства. Боссы мафии появляются и тут же исчезают. Про закулисье казино, которому посвящают все начало фильма, в какой то момент просто забывают. История прыгает от одного к другому, не давая насладиться, посмаковать ни один элемент фильма. И при этом вряд ли Скорсезе можно в чем то упрекнуть, ведь если бы он рассказывал эти истории полностью, проекту бы вряд ли хватило и сезона.
Какое дерзкое начало... Обычно когда улавливаешь монологи в виде знакомства, готовишься к тому, что они будут длиться не меньше 5 минут. Однако не прошло и 5 секунд как он оборвался, и это было чертовски заманчиво.
Вот только я смотрю уже 20ю минуту и ничего не меняется. Закадровый голос снова вернулся и продолжил всё по старому. Не стану говорить, что это скучно, но если так будет продолжаться весь фильм, то он не стоит того.
Однако я сейчас остановился на изюминке, которая приковывает взгляды - это Шэрон Стоун. У неё самая обычная (разумеется из красивых) внешность, но игра у неё притягательная.
Еще одной интересной персоной является Джо Пеши. И укуси меня пчела, если это Гарри, один из грабителей в 'Один дома'! Здесь у него совсем другое амплуа, но из-за смешного голоса он никак не может казаться серьезным.
Главное отличие этого фильма от всех остальных - диалог монологов. Это значит, что в сценарии предусмотрены закадровые голоса двух главных героев, которые логически переплетаются между собой и плавно сменяют друг друга. Ими и являются голоса вышеупомянутого Джо и Роберта де Ниро, которые к большому сожалению на русский язык дублировались одним и тем же переводчиком.
А когда монологи смолкают, начинаются диалоги. Разбирательство проблем в бизнесе, выяснение отношений с женой, мошенничество, бандитизм... Они даже больше раскрывают своих персонажей благодаря живой красочности.
Сюжет приобретает интригу, когда у героев появляются проблемы. А так как хронометраж большой, то и героев несколько, а проблемы появляются периодически по мере их поступления.
А вот, к примеру, приземление кукурузника и их забавный шифр - это тот редкий вид юмора в серьёзной картине, который заставляют держать её лоск на передовой.
На закуску я оставил параграф об игре актёров. С карьерой Роберта де Ниро я знаком в порядке убывания годов. Поэтому для меня этот человек изначально ассоциировался с жанром комедии и постепенно превращался в всё более и более серьёзного мужчину. И данный фильм кажется пиком его спокойствия и харизмы. На экране он держится уверенно и размеренно. Для его персонажа это главное. Шэрон Стоун сумела побывать тут нежной, желанной, обольстительной, злой, сумасшедшей, грустной и жалкой. Она заслужила Золотой Глобус за свою роль. И теперь тот самый липкий и мокрый бандит Джо Пеши. 5 лет прошло с тех пор, как он пытался ограбить дом Кевина. За это время он успел: поволосеть, погрубеть, обозлиться, стать брутальным и что самое пугающее - кровожадным. Его не узнать, он настоящий талант!
Итак, пусть вас не пугает хронометраж в 3 часа. В нём материала настолько, что его хватит разбить на две, а то и на три отдельные части! А раз всё это удалось вместить всего в один фильм, то он точно не даст соскучиться.
Долгое время откладывал просмотр этой ленты, был наслышан о ней уже достаточно. Но почему-то интереса не возникало. Но всё-таки желание появилось и встреча состоялась. Впечатления остались хорошие, потому как к гангстерскому кино не всегда уделяю много времени.
Картина получилась оригинальной в своём роде, со своими яркими особенностями. Чётко выстроен сюжет, наглядно отражающий игорный бизнес во всей красе, ибо замешан он на больших деньгах, азарте, и конечно же сама мафия, стоящая за этим бизнесом. Хотя в целом, мафия здесь выступает на втором плане. Ключевой фигурой выступает само 'Казино', заманивающее множество людей. Отлично передана атмосфера Лас-Вегаса 80-х. Город, который сильно влияет на людей, с особой силой. Очень интересно наблюдать за безуспешными попытками обмануть казино. Пристальная слежка и контроль за всеми, а также обдирание клиентов до нуля, во благо казны заведения, заметание своих следов от полиции - выполнено прекрасно.
Актёрская игра. Роберт Де Ниро, Шэрон Стоун, Джо Пеши - отыграли на высшем уровне, без каких-либо ошибок. Гл. герой, владелец казино Сэм Ротстин - хорош, но образы элитной Джинджер и гангстера Никки, по мне оказались более колоритными, показав сильные характеры соответственно.
'Казино' - прекрасное гангстерское кино, от Мартина Скорсезе. Оно несёт в себе знак качества. Игровая империя в криминальном мире построена так, как это и нужно. Главные персонажи естественны, походу развивающихся событий, раскрываются ещё больше, ибо само казино действует на них со всей мощью.
С первых кадров фильма можно невооруженным глазом увидеть схожесть данного фильма с картиной все того же Скорсезе 'Славные Парни'. Та же тематика, те же главные актеры, играющие главных персонажей. Джо Пеши играет в фильме Ники Санторо: этакого вышибалу, не умеющего сдерживать себя, не знающего границ, заносчивого и не очень то импонирующего зрителю. Этот образ как будто под копирку был снят с Томми ДеВито из Славных парней. Роерт Де Ниро исполняет роль Сэма Ротштейна: более сдержанного, разумного персонажа, гения азартных игр. Образ так же похож на персонажа того же Де Ниро Джимми Конвэема из тех же Славных парней. Эти двое сначала являются закадычными друзьями, пляшут под дудку боссов, а затем их дружба превращается во вражду. И здесь невероятное сходство со Славными парнями. Но все это не есть плохо. Ведь если модернизировать и без того очень хорошее кино, получится что-то отличное. И фильм 'Казино' действительно получился отличным. Большая часть огрехов Славных парней были исправлены, не было моментов, на которых я откровенно бы скучал. Актеры не подвели, сценарий был очень интригующим, держал до последней секунды. Каждому из персонажей по своему хотелось сопереживать. Все поступки и мотивы этих поступков не вызывали никаких вопросов.
Пожалуй главным отличием от Славных парней является наличие выразительного женского персонажа. Героиня Шерон Стоун- Джинджер. Как же хорошо удалось Скорсезе выстроить ее образ, показать все изменения. Падение от красивейшей, всеми желанной девушки до обычной проститутки, готовой шантажировать своего мужа собственной же дочерью ради наркотиков. Меркантильность и не дальновидность привели ее к бесславному концу.
Также хочется отметить достаточно интересный стиль повествования. Рассказ ведется сразу от двух лиц, так, чтобы зритель мог рассмотреть одну и ту же ситуацию с разных сторон, прочувствовать эмоции и переживания обоих главных героев.
В целом, очень сильная работа великого режиссера, отлично умеющего снимать фильмы о мафии.
Первое что хочется отметить это большой хронометраж. Фильм идёт 3 часа. И это может отпугнуть многих. Я тоже подходил к просмотру достаточно долго. Но ни пожалел. Это очень эпичная картина Мартина Скорцезе захватывает внимание и держит интригу до конца.
История основана на романе Николаса Пиледжи и рассказывает историю управляющего казино в Лас Вегасе «Сэма Ротштейна» блестящего стратега и мастера своего дела. Казино принадлежит мафии. И собственно фильм рассказывает о делах Сэма, его семейной жизни, отношения со своим другом гангстером «Ники Санторо» приставленным к нему для охраны. И затрагивает многие другие темы.
Мартин Скорцезе сумел полностью раскрыть персонажей и показать всю закулисную жизнь Лас Вегаса и мафиозных структур. История эта имеет реальную основу. Все основные персонажи имеют реальных прототипов. В роли «Сэма Ротштейна» выступает любимец СкорцезеРоберт Де Ниро и его игра как всегда на высоте. Джо Пеши в роли гангстера Ники создал образ не совсем неадекватного преступника которого постепенно губит жажда денег и власти. Шерон Стоун играет жену главного героя «Джинджер Маккена» и за эту роль заслужила номинацию на Оскар и получила Золотой глобус. Эта роль считается одной из лучших в её карьере.
Атмосфера пустынного мира Лас Вегаса передана с большой точностью и проработанностью. Мы погружаемся в порочный мир азартных игр, подпольных интриг и алчности.
Хочется отметить очень хорошую операторскую работу Роберта Ричардсона. Визуально картинка отлично передает настроение фильма. Вот музыка если честно не запомнилась.
Минусы у фильма имеются. Многим он может показаться скучноватым. Есть некоторые затянутые сцены. Но для меня это недостатком не являлось. Я посмотрел фильм с большим интересом и остался доволен.
Фильм хороший. И ценителям безусловно понравиться.