Однажды приятель прислал мне фотографию картины «Без названия» Сая Твомбли, удивлённо спрашивая: «Скажи мне, это искусство?» Размышляя об истинности творчества, невольно задумываешься о том, что является искусством, а что — нет. Где рамки, выходя за которые принято считать нарисованное детским лепетом, а не талантом и гениальностью в чистом их проявлении? Ответ прост: их нет. Для меня искусство — то, что смогло затронуть глубины сознания, вытянуть из человеческой души эмоции — трепет, страх, восхищение, удивление… неважно что. Многообразны эмоции — многообразно и искусство. Многообразны люди — многообразно и их отношение к тому или иному виду искусства, а следовательно и его принятие.
В центре картины Терри Цвигоффа «Реклама для гения» / Art School Confidential (2006), снятой по комиксам Дэниэла Клоуза, рассматривается как раз проблема становления художника, оценка его таланта и творчества, истинность признанного искусства как такового. В самом начале фильма профессор Сэндифорд (Джон Малкович) говорит студентам:
«Не обольщайтесь неосуществимыми желаниями. Если хотите побольше заработать, лучше сразу всё бросить и перейти в банковскую школу или на курсы веб-дизайна — куда угодно, только не в художественную школу. И помните: только один из ста будет зарабатывать на жизнь живописью».
Так и есть, только вот главный герой Джером (Макс Мингелла) не согласен со странной действительностью, выстроенной в фильме: высоко оцениваются бездарные, по его мнению, работы, а его талант не находит отклика, и он борется с этим неосуществимым внутренним желанием — быть признанным гением, как Пикассо.
И его признают. Только не за талант, человечность или искренность в работах, а за эпатаж, выражение искусства в деструктивности, в пугающих работах, направленных на волнение масс… Сначала Джером пытался «запеть собственным голосом, используя чужие вокальные данные», а после выдвинул свою личность на публику за счёт чужих преступных работ, и что любопытно — успешно. Но так ли необходимо гению признание, когда оно — ничтожное и потребительское?
Становление, если можно так сказать, главного героя в художественной деятельности на протяжении фильма переплетается с ничем не примечательной историей любви и криминальной сюжетной веткой. Но для меня фильм представляется больше ироничной сатирой, заключающейся в некой абсурдности современной живописи: художники стремятся выдвинуть себя с помощью эпатажа, скандальности, а не собственных талантов, — мир искусства, в котором потребительское отношение стоит на первом месте. Печальное положение вещей.
Фильм, несомненно, достоин внимания. За отличную игру актёров, интересный подход к раскрытию достаточно оригинальной идеи, годную операторскую работу
Отличная сатирическая комедия. Актерская работа очень порадовала, особенно роль удалась Максу Мингеллу, было весьма неожиданно, что он настолько хорошо справился со своей ролью. Юмор в фильме так же на высоте, но он далеко не веселый, всегда с грустью, с иронией на жизнь. Понравилось, что временами этот фильм переходит в черную комедию, причем отличную, каких мало. Плюс еще достаточно интересный детективный сюжет, который набирает оборот под конец фильма. Весь фильм пронизан чувством никчемности своей жизни, невозможностью быть признанным и понятым, что в жизнь пробиваются не таланты, а люди, которые могут поднять шум вокруг себя. Фильм довольно тяжелый из-за того, что все что показано в нем- это правда жизни.
Юноша, почувствовав свой художественный талант, понял, что быть ему великим художником. Решает он обучиться всему этому и поступает в школу искусств. Главная цель этого поступка - возможность соблазнять лиц женского пола. В этом его начинании поддерживают и его родители, который боялись уже не иметь внуков от своего странноватого сына. Обучение в школе проходит на фоне попыток лишиться девственности и вяло развивающейся истории о маньяке-убийце.
'Что такое искусство?' - такой громкий вопрос задает одна из преподавательниц школы, показывая на экране слайд из своей домашней фотоколлекции. Ответ авторы фильма дают сразу, не мешкая. Искусство - это провокация. Главному герою никак не дают получить первый приз провокационно-наивные картины недалекого однокурсника. Провокационные треугольнички 25 лет учился рисовать преподаватель по изобразительному искусству в исполнении Джона Малковича. Провокационные картины рисует маньяк, на которых изображены задушенные им жертвы.
Все в этом фильме что-то рисуют, снимают и делают, пытаясь тем самым спровоцировать других что-нибудь рисовать и снимать. Но что не получилось у создателей фильма, так это спровоцировать зрителя хоть на какую-нибудь реакцию. В этом фильме некому сопереживать. Все эти 'сумасшедшие' герои живут в каком-то безумном городишке, где кроме искусства никто ничем, видимо, не занимается. Тут даже банальный маньяк - художник. Но все это приятное творческое 'варево' никак не хочет превращаться в интересную историю. Утеряны конфликты, нет протеста. Все вполне себе разумеющееся. И даже интересные и достаточно неожиданные сюжетные ходы ближе к концу фильма воспринимаются как естественный ход развития событий. Никакой провокации, никакого шока.
На самом-то деле, должны мы были оказаться внутри самых откровенных тайн школы искусств, где каждый второй с каким-нибудь отклонением. А оказались в маленьком американском городке, где у каждого много амбиции и только.
Ну, начнем с того, что у меня завтра экзамен, я же, решив сделать перерыв минут на 10-20... в общем сама не знаю как, но начала смореть фильм. Уж что-что, но это не романтическая комедия, конечно доля юмора сдесь есть, но не это привлекает в фильме. Собственно я даже рада, что это так.
Фильм называется 'Тайна школы искусств'. Много эмоций, сразу и не разберешься, не все положительные, но фильм определенно трогает. Он о художнике и художниках, точнее людях, которые хотят ими стать и уже стали.
Не правильно будет сказать, что фильм о парне, который сделал то-то и то-то, нет. Столько углов зрения! Показано и то, какими становятся люди, как они идут к вершине своего мастерства, быть может, такого мастерства, которое не понятно другим, но понятно им самим. О том, как вынуждены они жить. О том, что же необходимо, чтобы стать художником, чего не хватает. Куда приводят желания, точнее на что они заставляют пойти человека.
Сильный, тяжелый фильм. Смена настроения потрясающая. Чувство собственной никчемности - надежда на будущее - чувство превосходства себя над другими - желание быть выше других - снова чувство никчемности - отчаяние - и... победа. Но победа ли?
Поразительно как желание быть лучшем в своем деле, желание выделится талантом превращается в желание быть просто первым, любой ценой, но в последующем наступление осознания, что и эта высокая цена не гарантия успеха. То, как меняется отношение людей к поступкам человека в определенных обстоятельствах.
Невероятные сочетания - романтической любви и объяснения алкоголика-художника, разбавленные ругательствами о том, что такое искусство, кто такой художник и как им становятся. Казалось бы бред сумашедшего приобретает осмысленные формы. Дикая влюбленность и желание покончить с собой. Девушка, не способная разобраться в своих чувствах (персонаж, как мне показалось, наименее интересный, но все же), и роющаяся в куче мусора в мусорном баке, чтобы найти картину, картину самой себя.
Задаешь невольно вопрсом - кого же она полюбила? Юношу, в нее влюбленного или человека, который умело ее нарисовал? И насколько рациональный, настолько и неожиданный одновременно конец.
Всем, кто любит фильмы, не обделенные тем, над чем, хочется и приходится задумываться, - смотреть. Хотя никогда не гарантирую положительные эмоции - на вкус и цвет...
Как-то очередной бессонной летней ночью, «клацая» по бедному пульту, мои глаза искали во всём представленном телевизионном изобилии что-то, что могло бы хоть на какое-то время привлечь мой интерес. И поиски, всё-таки, увенчались успехом. Чему я несказанно рада, ведь «найденное» не просто скрасило моё бесполезное ночное времяпрепровождение, скажу больше, увлекло настолько, что стало уже абсолютно неважным, какое сейчас время суток.
Итак, вот с чего начиналась эта история. Молодой человек по имени Джером Платц (Макс Мингелла) всю свою жизнь занимается рисованием, постепенно оттачивая своё мастерство в изобразительном искусстве. Несмотря на то, что его семья не так серьёзно относится к его работам, как хотелось бы, он напротив, искренне верует в свой талант и в своё будущее художественное величие. Амбиции и целеустремлённость помогают ему поступить в престижную школу искусств, успешная учёба в которой ставится в пример быстрого старта для начинающих художников на вершину уважения и всемирной славы. Но для этого необходимо будет отобрать и представить свои лучшие работы и при этом получить за них высшую оценку. Но здесь то и возникают проблемы. Скажу только, что дальнейшие события кардинально изменят жизнь нашего студента.
Чем вообще примечательно это кино? В первую очередь, конечно, поднимается проблема кризиса личности. И здесь, как показательный образ выступает не столько главный герой, сколько персонаж профессор Сэндифорд в исполнении блистательного Джона Малковича. Его роль в этом фильме сперва может показаться незнаковой и второстепенной, но на самом деле этот персонаж по сути дела, является важным элементом в понимании мыслей, слов, а главное поступков главного героя.
На что способен пойти человек ради достижения своей цели? Когда остальные не замечают твоего таланта и пренебрегают твоими способностями - всё это может стать причиной появления одного из самых неприятных и страшных чувств, разочарования в… себе. Неоправданность надежд и невозможность реализовать себя в личностном плане - всё это вызов судьбы, её проверка тебя на прочность. Или же просто знак того, что не стоит больше пытаться заявить о себе и попробовать что-то другое?
Что нужно, чтобы стать знаменитым художником? Только лишь талант? Нет, в наше время этого будет недостаточно. Мы живём в мире, где правят законы экономики, и даже искусство требует своей маркетинговой политики. Нужна реклама, реклама для…гения.
Скажу честно, фильм мне не очень понравился. Он, скорее, на любителя…
Но лучше по пунктам:
1) Фильм оказался со смазанным концом… и началом…
2) Для меня осталось загадкой, почем фильм «окрестили» как комедию. Или я юмор не усмотрела, или просто в фильме нет каких-то сатирических отступлений.
3)Вообще, для меня «хорошее кино» - это кино, которое оставляет после себя какую-то мысль, то есть, после просмотра которого, есть на чем задуматься. А этот фильм не оставил после себя ничего, кроме ощущения незаконченности. Хотя, наверное, я несправедлива. Главный герой хотел стать знаменитым художником - он стал, пусть и посредством лишения самого себя свободы. Но я считаю, что это слишком короткий «путь» к славе, и не стоит этим особо гордиться.
В общем, можно посмотреть фильм разок…так, для интереса.
Но, как бы я не «хаяла» этот фильм, ниже пятерки поставить не могу, так как мечта героя таки осуществилась, а это все равно большой плюс.
Первый час просмотра картины я получала истинное удовольствие - как для глаз, потому как картинка была преотличнейшая, так и души, потому как сюжет и идеи были очень интересны и не банальны. Молодой талантливый актер Мингелла действительно не потерялся рядом с Малковичем и Бродбентом. Вся атмосфера фильма была какой-то очень.. британской. Правда, я несколько раз брала коробку с диском, чтобы удостовериться, что фильм производства США, а не Англии.
Фильм ставит такие вопросы, которые являются спорными, я думаю, не только для меня, но и для многих: как отличить талантливого человека от эпатажной бездарности? Где та грань, отделяющая гения от крикливой бездарности? Современное искусство становится все более и более сомнительным. И талант свой здесь нужно доказывать и подтверждать много раз. А быть может, известными становятся вовсе не самые талантливые, а самые дерзкие, самые пропиаренные, люди, которым просто повезло?
Вот за экранизацию этой идеи я ставлю фильму 10 баллов.
Но... как только мой плеер показал проигранное время 65 минут, я стала разочаровываться в фильме. Как бы мне этого не хотелось, но куда-то улетучилась атмосфера Британского кино, появились какие-то голливудские штампы, а самое главное - что-то произошло с сюжетом. Что-то, что пошло фильму не на пользу, на мой взгляд. Пьяница-художник, студент, девушка, внезапно понявшая, кого она любит на самом деле, главный герой, решивший броситься с крыши, сигарета, ... что это? Откуда все это так вдруг и резко появилось в этом фильме? Такое ощущение, что эти части снимали два разных человека.
Даже умудрюсь провести аналогию с ситуацией в фильме: когда девушка, читающая роль жертвы в студенческом фильме про душителя, вдруг говорит 'что за бред! Зачем тебе эти голливудские фишки, почему бы не снять нечто оригинальное?'. Так и с самим фильмом получилось, только в точности наоборот: как будто на середине съемок кто-то пришел и сказал 'что за бред! Зачем вам эта оригинальность? Почему бы не снять нечто голливудское?'
Если бы не эта, на мой взгляд, абсолютно смазанная и никак не соответствующая изначальному настроению фильма, концовка, я бы поставила фильму твердую девятку, даже с плюсом. А так, наверно 8 или 7. Но черт возьми, фильм действительно хорош! И посмотреть его стоит!
