«Параллельные матери» Педро Альмодовара производят настолько сильное впечатление, что его сложно разложить на составные части: что воспринимается головой, что сердцем, а что только в их тандеме. Испанский режиссер вновь говорит о том, что мир и искусство невозможно расчленить, а любое препарирование – это разрушение целостности живой жизненной плоти.
Параллельные матери фильма Дженис (Пенелопа Крус) и Ана (Милена Смит) встречаются в роддоме, обе рожают впервые, обе матери-одиночки, обе рожают девочек. Дальше их судьбы вопреки законом евклидовой геометрии будут сближаться и в конце концов пересекутся. В этом фильме мы вновь оказываемся в царстве женщин, и две главные героини рифмуются с другими матерями этой истории: матерью Аны Тересой (Айтана Санчес-Хихон), матерью и бабушкой Дженис. Это мир, в котором быть матерью-одиночкой становится традицией не только для семьи Дженис, но и вообще для современного общества, потому что мужчины постоянно воюют, погибают или просто уходят, их расстреливают и хоронят в безымянных могилах на обочинах дорог. Альмодовар бережно эксгумирует тела отцов и возвращает им имена, восстанавливая гармонию жизни вслед за Дженис, которая с упорством дочери ищет тело своего прадеда – самого близкого ей родственника по мужской линии, связь с которым она сохраняет и через профессию.
Возможно, именно поэтому последние кадры фильма – это не только логическое завершение страстей и перипетий сюжета, но и его главный эмоциональный акцент. Найти могилу самого родного тебе человека, но кого ты никого не знал, - это вернуть его себе на мгновение, восстановить те пустот, что оставляют в судьбе вечные мужские игры, это не бояться рожать сыновей.
Осознание отцовства для испанского художника, прославившегося исследованием материнства, становится тем мотивом, который встраивает «Параллельных матерей» в метатекст альмодоварских фильмов, в созданную им женскую вселенную. Отцы, которых ищут их дети, и отцы, чьи сыновья и дочери родиться не успели, медленно проступают очертаниями в «Параллельных матерях», и последний кадр – это беззвучный крик отчаяния, о том, что мужская игра продолжается.
Второй сюжет фильма – о массовых захоронениях и исторический памяти – вплетается в историю взаимоотношений Дженис и Аны и придает фильму не только политический сюжет – он превращает картину в историческое высказывание, раскрывая межпоколенческую травму испанского общества. Но ХХ век для всего мир был настолько сложным, что референсы на собственные травмы и на неизжитую боль в этом фильме найдет любой житель планеты.
Для испанской культуры коллективная травма Гражданской войны ярко персонифицирована – она воплощается в образе Федерико Гарсиа Лорки, с поиском места захоронения которого у многих ассоциируются и современные общественные дискуссии вокруг закона об исторической памяти. Именно поэтому в «Параллельных матерях» отсылок к образу расстрелянного поэта больше, чем в любом другом фильме Альмодовара: помимо ассоциаций с безымянным захоронением здесь еще и постоянные отсылки к Гранаде – родному городу Лорки, который не сумел уберечь его от ареста. И самый яркий референс – введение в ткань фильма текста пьесы «Донья Росита, девица, или Язык цветов», который произносит со сцены Тереса.
Мы словно наблюдаем за диалогом двух великих испанских художников, во многом определяющих образ своей культуры для остального мира, и он расширяет смысловое пространство фильма «Параллельные матери». И этот диалог оттеняет высокую лирическую ноту картины. Педро Альмодовару удавалось быть лиричным даже в гротеске, нагромождении жанров и постмодернистской игре, он умел дойти до поэтической сердцевины истории и именно ее подарить зрителю как главное впечатление. Но в «Параллельных матерях» поэтичность особого рода – она уже не прячется ни за чем. И эта незамутненная поэзия жизни – итог прожитых семидесяти двух лет (почти пятьдесят из них – в кино) жизни прекрасного человека из Ла-Манчи.
На самом деле, я не помню никакого другого фильма Педро Альмодовара, где настолько откровенно был бы представлен product placement. Пространство фильма утопает в фотоаппаратах Fujifilm и Сanon, герои пользуются продуктами Apple, а вода становится горячей только в бледно-розовом чайнике Smeg. Но всё-таки градус фильма создаёт сюжет.
Фильм «Параллельные матери» открывает Венецианский международный кинофестиваль 2021 года, а Пенелопа Крус получает номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль. Играет
она, действительно, прекрасно.
Знаменитая картина Малевича, которая уже появлялась в предыдущей работе Альмодовара «Человеческий голос», здесь оказывается в виде магнита на холодильнике и появляется в тот
момент, когда героиня Пенелопы Крус сообщает растерянному любовнику о своей беременности.
Этот фильм о женщинах и для женщин. О том, как удивительно по-разному выглядит первая встреча со своим ребенком для женщины и мужчины. Женщине достаётся боль, крик и кровь. А мужчина видит чистенького ребенка в мягкой пеленке. Тихого и сладко-пахнущего. Смотрит на него и начинает сомневаться в том, его ли это ребенок.
Если вы думаете, что теперь представляете о чём этот фильм, то вы ошибаетесь. Определить главный вектор фильма непросто, потому что довольно быстро в яркие краски современной Испании проникают тени прошлого и история начинает наполняться новыми событиями и людьми. Решая вопросы своей жизни, герои не перестают искать ответы на загадки прошлого. Одно поколение сменяет другое, но тайны семьи (и страны) требуют разгадки.
Альмодовар создаёт ещё один прекрасный фильм, необычный финал которого позволяет каждому зрителю сделать свои выводы. Для меня эта история о том, что прошлое не исчезает и не уходит, а становится частью хаотичного огня жизни.
В новую картину 'Параллельные матери' Педро Альмодовар в очередной раз пригласил на главную роль свою музу - Пенелопу Крус. Как и в предыдущих фильмах режиссера, Пенелопа и здесь играет роль сильной независимой женщины, способной справиться с любой проблемой. Надо признать, такие роли очень ей идут, и Альмодовар умеет это передать на экране, полностью притягивая внимание зрителей.
Сюжет фильма логически разделен на две составляющие: основную- материнство двух женщин, и второстепенную - поиск захоронений времен гражданской войны в Испании. И если за основной составляющей наблюдать интересно, то второстепенная линия показалась мне лишней и затягивающей хронометраж.
В основе фильма жизнь двух героинь: Дженис (в исполнении Пенелопы Крус) и Аны (Милена Смит). Они знакомятся в роддоме, когда им вот-вот предстоит родить.
Дженис около 40 лет, она успешно реализовала себя в качестве фотографа и ждет ребенка от любимого мужчины, т.е. ребенок желанный.
Ана же, наоборот испытывает волнения по поводу предстоящего материнства. И ее можно понять: несовершеннолетняя девушка, кто отец ребенка неизвестно, да и собственным родителям Аны до нее нет дела.
После рождения дочек, Дженис и Ана живут своими жизнями, не пересекаясь, до одного очень значимого события. С этого момента, их судьбы вновь переплетаются, и зрители вместе в персонажами погружаются в сильные эмоции: тревогу, отчаяние, страх. Наверное, женщинам-матерям этот фильм будет особенно трудно, но тем не менее интересно смотреть, ибо материнский инстинкт в фильме показан поразительно.
Конечно же, во-многом фильм держит в фокусе за счет потрясающей игры Пенелопы Крус, которая очень тонко смогла передать гамму материнских эмоций. Остальные актеры также хорошо справились, но все же находились в тени Пенелопы.
В целом 'Параллельные матери' достаточно хорошая работа. Хотя до предыдущих работ Альмодовара фильм, конечно, не дотягивает из-за некоей непроработанности сюжета и лишних деталей, но тем не менее смотреть его интересно, и плюс это еще одна прекрасная роль в копилке Пенелопы Крус.
Новый фильм Альмадовара как всегда о женщинах, как всегда с Пенелопой Круз. Режиссер не изменяет традициям, 'Параллельные матери' следуют всем заветам режиссера - солнечная Испания, красный цвет, нервозная героиня. Жаль, что со временем в фильмах все меньше яркого, самобытного юмора (смешные моменты есть, но в них не чувствуется былой задор).
В фильме две сюжетные линии - непосредственно о материнстве и о поисках отца главной героини, которые по мере развития сюжета пересекаются и срастаются в одну, главную - тему семьи. Семьи во всех ее проявлениях - памяти, жертвенности, чувственности, искренности -как самого важного во все времена.
И в общих чертах фильм удался - это, безусловно, не главный фильм режиссера, но его приятно смотреть. На мой взгляд, будь теме отца главной героини уделено больше времени, получилось бы еще лучше, цельнее. И побольше Росси де Пальмы.
'Нужно смотреть в будущее, а не заниматься расковыриванием старых ран.'
Когда в 2013-ом году на экраны вышла пёстрая ироничная комедия 'Я очень возбуждён', то некоторые поспешили заявить, что классик мирового кинематографа и один из лучших испанских режиссёров за всю историю (а может и лучший) Педро Альмодовар уже не тот. Вернуться в свою колею и постараться реабилитироваться (если он вообще о таком думал) Альмодовар решил с лентой 'Джульетта' (2016). Но, несмотря на множество номинаций на престижные кинонаграды, оценки как критиков, так и зрителей оказались смешанными. Но всё вернуло на круги своя, когда главный автор нетленной классики европейского производства 'Всё о моей матери' (1999), 'Поговори с ней' (2002) и 'Возвращение' (2006), поставил в чём-то личную драму 'Боль и слава' (2019), где главную роль сыграл Антонио Бандерас, одну из лучших за последнее время, за что актёр был номинирован на 'Оскар'. А для драмы 'Параллельные матери', которая вышла на экраны в самом начале осени 2021-го года, Педро Альмодовар позвал одну из главных муз за всё время своего творчества - Пенелопе Круз. И актриса не подвела любимого режиссёра - она тоже стала номинанткой на 'Оскар'.
В основе сюжета 'Параллельных матерей' от самого Альмодовара лежит история знакомства двух совершенно непохожих друг на друга женщин - Джэнис (Круз) и Аны (Милена Смит). Джэнис уже не молода, а Ана ещё считается несовершеннолетней. У Джэнис уже обустроенная жизнь, она успешно работает фотографом и считается одним из лучших мастеров в своей профессии. Ана ещё ничего не видела в этой жизни, а с отцом и матерью у неё далеко не лучшие взаимоотношения. К тому же мать Аны - Тереса (Айтана Санчес-Хихон) - сейчас больше увлечена собой, ведь ей выпал шанс наконец-то заявить о себе как о талантливой актрисе. Судьба сводит Джэнис и Ану в палатах родильного дома, где они начинают дружить, а потом и рожают в один день. После того, как их выписывают, женщины обмениваются контактным данными, но на самом деле пути их расходятся. Каждая из главных героинь по-своему начинает новую жизнь после рождения малышек, но они ещё не знают, что судьба ещё раз их сведёт. И сведёт по совершенно непредсказуемой, но очень драматической причине, которая повлияет на каждую из них...
И снова остаётся только констатировать, что только Педро Альмодовар в своём исключительном авторском стиле способен раскрыть всю глубину драматургии в совершенно, на первый взгляд, обыденных ситуациях. Режиссёр и сценарист 'Параллельных матерей' умело жонглирует всеми нюансами своего сюжета, добавляя в нужный момент остроты и выразительности. Каждый персонаж, каждый диалог, каждое действие в 'Параллельных матерях' имеет своё значение, что делает картину объёмной, но при этом не переходящей рамки. Зритель всецело может ознакомиться с каждым персонажем фильма, чтобы составить для себя определённое мнение, а, между тем, не у каждого из них было достаточно экранного времени, но Альмодовар умеет проникать в зрительское сознание, создавая такие реалистичные и полные жизненного сока истории. Примером этого может служить сюжетная линия, связанная с Джэнис, которая хочет провести археологические раскопки. Вроде эта линия выпадает из общей концепции 'Параллельных матерей', но финал наглядно показывает нам всем философскую нюансировку, подводящую моральный вердикт идеи 'Параллельных матерей'.
Про Пенелопе Круз мы, естественно, ещё поговорим, но хотелось бы вначале упомянуть Милену Смит, сыгравшую Ану. По кинематографическим меркам у неё совсем ещё молодой возраст, поэтому её биография не заполнена многочисленными проектами. Но приглашение сниматься в одной из ведущих ролей у самого Педро Альмодовара - это шанс, за который надо цепляться всем, чем можно. И Милена Смит после череды короткометражек и ленты 'Преступить черту', где актриса снялась с Марио Касасом, вполне воспользовалась предоставленным шансом и сумела раскрыть всю драматическую подноготную своей героини. Очень хотелось бы, чтобы роль Аны стала импульсом к большой карьере для Милены Смит. Убедительно изобразили своих персонажей Айтана Санчес-Хихон, Исраэль Элехальде и Росси де Пальма, которые добавили разнообразия и чувственности, нерва и драматургии 'Параллельным матерям'. А Пенелопе Круз в последнее время выходит на какой-то новый непостижимый уровень. Её игра в 'Параллельных матерях' вызывает восхищение, она умело выдерживает баланс, вызывая самые искренние и волнующие эмоции. Заслуженная номинация на 'Оскар'!
Педро Альмодовар в который раз уже во всеуслышание заявил, что он - один из лучших действующих европейских режиссёров, который умеет смело снимать фильмы, где раскрывает необыкновенные жизненные события, которые чётко укладываются в рамки логики и реалий. Конечно, не обошлось без присущих Альмодовару тематик, но на самом деле в 'Параллельных матерях' это придаёт фильму изящности, сексапильности и романтики. И вряд ли кто-то кинет за упоминание гомосексуальной темы в Альмодовара камень - настолько утончённо это было введено в сюжет, соответствуя всему развитию действа. А прекрасная актёрская игра Пенелопе Круз и Милены Смит придёт ленте шарма и исключительности. Великолепная работа великого мастера...
Вчера мне посчастливилось побывать на предпоказе фильма Педро Альмодовара «Параллельные матери», хотелось бы поделиться впечатлениями о данной ленте. Предупреждаю на берегу: спойлеры будут, без них никак. Сразу оговорюсь, что не являюсь знатоком жанра и экспертом киноработ этого режиссера. Таким образом, данная рецензия написана исключительно на основании впечатлений о фильме, а не в результате глубокого анализа всей фильмографии Альмодовара.
Общее впечатление:
Фильм оставил положительные впечатления, несмотря на ряд нюансов, которые смутили и оставили в недоумении. Структура фильма напоминает матрешку, которая раскрывается от большей к меньшей через три основные составляющие: «родина» - «семья» - «женщина». Основной акцент режиссер делает на женском начале этих составляющих: женщина - хранительница памяти о погибших за родину; женщина - хранительница семьи и домашнего очага; женщина - мать. Кроме того, что образ женщины рассматривается не только в функциональной плоскости через её деятельность и предназначение, но и во временной плоскости – через её взаимодействие со старшим и младшим поколением. Поразительно то, что Альмодовар, которого называют enfant terrible, очень точно отразил широкий эмоциональный спектр состояний современной женщины, при этом максимально исключив из сюжета мужчин. Далее о том, как данный подход отразился на сюжете фильма.
Сюжет:
О чем, собственно, фильм «Параллельные матери» можно прочитать в превью. Но что раскрывается за этим коротким описанием? Перипетии судьбы нескольких испанских женщин в разных поколениях:
1. Тереза: мать несовершеннолетней беременной девочки. Она всю жизнь мечтала о признании и главных ролях в театре. Мечтала настолько сильно, что пожертвовала семейным счастьем во имя карьерных амбиций;
2, Ана: несовершеннолетняя девочка, которая не была по-настоящему любима и нужна своим родителям, и которая забеременела в результате шантажа и изнасилования со стороны трех парней из школы. В результате ошибки в роддоме получила ребенка другой женщины и с трудом перенесла его смерть вследствие СВДС. Стала няней собственного ребенка;
3. Дженис: успешная фотограф среднего возраста, случайно забеременевшая от женатого археолога, при этом искренне желавшая стать матерью. В роддоме получила ребенка Аны вместо своего. Была вынуждена отказаться от любимого ребенка после раскрытия правды о подмене.
Несмотря на всю разницу между судьбами женщин, оказывается, что их действительно многое объединяет: одиночество, боль, необходимость быть сильными и идти вперед при любых обстоятельствах. Меня до глубины души зацепил момент, когда Дженис рассказывает Ане о том, что её родной ребенок жив, и она готова его отдать. Невероятная сила женщины, её жертвы и её роли в жизни ребенка были отражены поразительно точно. Также очень тронул сердце монолог Дженис о ценности памяти о прошлом, в котором она рассказывает молодой Ане, почему важно помнить своих предков и их историю, сохранять их могилы, передавать воспоминания молодому поколению. Это все более или менее понятно. Мне был совершенно непонятен лесбийский секс Аны и Дженис в середине фильма в контексте их «дружбы»: напомнило чеховское ружье без контекста и дальнейшего развития. Думаю, это дань нынешней голливудской моде на толерантность. Или стеб режиссера со званием «испорченный ребенок». Или его попытка проверить, не заснул ли зритель в середине ленты.
Актеры/герои:
Говорят, что роль Дженис - это бенефис неподражаемой Пенелопы Крус, и закончится он для неё Оскаром. Вполне вероятно. После «Вики Кристина Барселона» мне казалось, что прыгнуть выше нельзя. Помните накал эмоций и страстей Марии Елены? Уууух! Но Пенелопа взяла новую высоту: эмоции её героини в фильме составляют полный и законченный спектр от счастливой радости материнства до отказа от любимого ребенка и новой беременности; от любви к работе до любви к семье и возврат к успешной карьере. Несмотря на цикличность происходящих в жизни Дженис изменений её выбор и приоритеты не являются спонтанными, её не штормит от одного решения к другому. Дженис подстраивается под изменения в жизни, пытаясь оседлать волну. Иногда её накрывает с головой, но она возвращается из глубины и начинает сначала. Актерская игра Крус выше всяких похвал. Ближе к концу фильма я рыдала вместе с её героиней. И еще с половиной кинозала.
Что же касается второй главной героини Аны и актрисы, её сыгравшей, Милены Смит, мне показалось, что чего-то не хватает. Интересная задумка, но образ не раскрыт. Были сцены, заслуживающие внимания: Ана, которая подслушивает разговор родителей о том, что она никому из них не нужна; Ана, которая рассказывает Дженис о смерти своего ребенка. Были сцены откровенно топорные: Ана выстригается и выкрашивается в стиле Кристен Стюарт и залезает в постель к своей подруге/работодательнице/временной матери её ребенка; Ана, которая спокойно рассказывает об эмоциональной травме из-за её изнасилования со стороны друзей её парня. Хотелось эмоционального накала, конфликта, хотелось увидеть эмоциональный рост. Но что-то не сложилось.
Росси де Пальма, бессменная муза режиссера, выступила в эпизодической роли подруги и начальницы Дженис. Хотя сцен с её участием было мало, Елена в её исполнении оказалась правдоподобной и запоминающейся: она оказывается поддержку, помогает, сопровождает, разделяет проблемы. В какой-то момент мне так и хотелось закричать на весь кинозал: «Дженис! Кому ты, твою мать, звонишь там?! Звони Елене! Она все решит!». Нет, не закричала, сдержалась. Но порыв был, за что режиссеру отдельное спасибо.
В отношении мужских ролей и персонажей сказать можно немного, так как их, во-первых, немного, а во-вторых, они сознательно отодвинуты на второй план. Возможно, для мужчин фильм покажется исключительно феминистическим. И возможно, они окажутся правы.
Музыкальное сопровождение:
О музыке не нужно говорить, музыку нужно чувствовать. Никогда ранее не сталкивалась с произведениями Альберто Инглесиаса, но после просмотра «Параллельные матери» убедилась, что его 3 номинации на Оскар за саундтреки к другим фильмам Альмодовара абсолютно оправданы. Четвертая номинация близко.
Фон:
Удивительно, как во всех фильмах Альмодовара окружающая персонажей обстановка добавляет уюта, особой теплой и семейной атмосферы. Столько нюансов и деталей создают настроение фильму: яркие цвета интерьеров и посуды с отсылкой к Гауди; теплые кардиганы главных героинь, их подушки и пледы, добавляющие чего-то домашнего и знакомого. Платья Дженис – выше всякий похвал: героине они подошли и по возрасту и по фигуре. Сейчас это редкость.
Таким образом, в качестве короткого вывода: рекомендую фильм к просмотру томным зимним вечером, когда хочется подумать и пострадать. И порыдать тоже хочется, но повод найти сложно. Фильм Педро Альмодовара «Параллельные матери» даст пищу для размышлений.
Мама - первое слово, главное слово
В каждой судьбе.
Мама жизнь подарила, мир подарила
Мне и тебе
Две дамы знакомятся в роддоме. Обе - 'вот-вот'. И жизнь их на ближайшие годы, тесно переплетается. Всё. Всё? Почти.
Магия этого кино - присутствие Пенелопы Крус. Мега Звезда в свои 47 лет выглядит шикарно, обворожительно. Она в каждом кадре. Она в каждой сцене. Почти. Дарит нам себя, очаровывает, восхищает. Осанка, фигура - дай Бог каждому. Лицо - без признаков старения, дурноты, утомлённости. Глаз не оторвать - это про неё нынешнюю. Хороша. Очень даже хороша. Игра в 'дочки-матери' - беспроигрышной партией актрисы в нынешнем кино. Чуть-чуть нахмуриться, чуть-чуть улыбнуться, чуть-чуть задуматься, чуть-чуть... и всё в порядке. Всё вновь в порядке. Под обаяние чёрных глаз попало и Венецианское жюри на кинофестивале нынешнего года. Приз за лучшую женскую роль - конечно же ей. Заслужила.
А если 'изъять' Мадонну из этой фильмы? Что останется? Кто останется? Если на её место призвать менее глянцевое лицо? Насколько прочен фундамент самого творения? Увы, весь этот сентиментальный пазл разрушится до основания. По одному щелчку. В минуту. Вся 'подтанцовка', вся 'массовка' второсортна, без изысков, откровенно скучна. Самостоятельность - нулевая. Диапазон частот - в шумах примы. Что дитя-подросток, родами озадачившая всех, что матушка её на излёте лет ищущая себя, что горе отец-любовник от женщины к женщине мечущийся... Бледные тени. Фанерные персоны. Картонность их, так очевидна. Зацепиться в них - не за что. 'Ни рожи, ни кожи', - говорят русские? Это, несколько грубовато, конечно. А вот, к примеру - 'ни уму, ни сердцу' - как раз в точку. Проходимцы.
Да, перед нами сентиментальное кино. Я бы даже сказал - 'топорное', без изюминки, без изыска. Сценарий у Педро Альмодавара, написанный Педро Альмодаваром, сырой. Оттого то и режиссёру Педру Альмодавару не с кого спросить за подкинутую халтуру. Ну, разве что с того самого Педро Альмодавара... - ты чего написал старик ныне? Опять за своё... Как к 'кину' отнесётся женская аудитория от 30+? Зрелая, критично мыслящая. История ведь тут достаточно проста, а интрига где две мамы с двумя детьми зрителю преподнесены изначально, угадывается без ясновидения. Глупцом нужно быть, дабы не понять очевидности. Проникнутся ли ею массы? Возможно. Но ведь это, опять же таки, благодаря титулованной испанской актрисе, с 2016 года на протяжении последних шести лет пополняющую личную копилку призами статуэток или с завидным постоянством выдвигающуюся на их соискание.
Драма? Наверное. Но где бессонные ночи? Где рыдания малышей с зубной болью, коликами в животике, грудным молоком, смесями, пелёнками, памперсами и так далее и так далее. Отчего фильм не раскрашен материнским страданием за чадо? Он вообще выстроен по принципу: мать-кукушка; мать-видеонаблюдатель; мать-соседка... Чему тут сопереживать? Так, 'вершки' без 'корешков'. Поверхностно.
Упрочением шаткой конструкции сценария, на мой взгляд, выглядит и перенос на тему 'испанской реакции' 30-40-х годов прошлого века. Всё аврально. Всё стремительно. Как будто бы для режиссёра отпущенное время тает, а успеть втиснуть хочется ещё и это... Не растревожило, не взволновало.
Педро Альмодавару 72 года. Многовато? Исписался ли мэтр? 'Издумался' ли? Похоже на то. 'Боль и слава'(2019) была также скучна, так же бледна 'вчера' как 'Параллельные матери' сейчас. Драматургия - тоска и грусть. А украсили тогда сценарий Педро Альмодавара, режиссёра Педро Альмодавара, сопродюсера Педро Альмодавара нынешняя 'жемчужина' - Пенелопа Крус и знаковый Антонио Бандерас. 'Дети' Педро Альмодавара спасают в старости 'отца'. Благодарят за путёвки в жизнь выписанные в своё время модным режиссёром. Но тонет, тонет древняя шхуна... Да, кому-то из публики даже удалось замылить глаза. Кто-то в привдыхе, не разбираясь, заглатывает, будучи рьяным фанатом пироги автора 'Свяжи меня'(1989), 'Кика'(1993), 'Живая плоть'(1997), 'Всё о моей матери'(1999)..., но время неумолимо. Неумолимо даже к великим.
Наверное, я больше не пойду смотреть новые фильмы Педро Альмодовара.
'Параллельные матери'... Все очень красиво. Бедные живут наряднее наших богатых. На няню нет, а одеты с обложки. Квартиры набиты произведениями искусства. Немыслимо красивые женщины страдают в невероятно красивых интерьерах. Конечно же, происходит один случай из миллиона – в испанском роддоме перепутали младенцев. С одним из младенцев происходит другой случай, у которого в природе та же частота. Затем стройные как модели актрисы бесконечно готовят блюда с картошкой и литрами льют туда масло. Ну ладно, иногда сбрызгивают вином. Режут морковь в этот раз, не томаты. Спасибо и на том. Имеет место секс между представителями разных и одинаковых гендерных идентичностей. В обоих случаях в майках и под одеялами. Без подробностей и особых страстей. Видимо, сразу готовятся к прокату в самолетах на дальних рейсах. И ведь из фильма в фильм все ждешь, что снова, как прежде, эта пышная пошлость оживет благодаря энергии режиссера, его поэтике. Нет. Вялое, скучное кино, ничего общего с автором фильмов 'Все о моей матери', 'Поговори с ней', 'Закон желания', хотя темы и образы вроде те же. Пенелопа уже бабушкой станет скоро, а декорации и обстоятельства такие же: изнасиловали, подменили, не любили, пожарили, поплакали, простили, оплакали, полюбили.
И вот еще что. В 'Параллельных матерях' есть попытка очень масштабного высказывания: так же важно похоронить своих расстрелянных предков, узнать их имена, проститься с ними, как и назвать своим именем, вернуть родной матери живого или мертвого, но ее младенца. Эта мысль важная, а в России, где к памяти несправедливо осужденных в разные годы относятся без уважения, важная вдвойне. Но черт возьми, чтобы женить такие важные идеи с китчевой мелодрамой нужна, видимо, энергия, которой у Альмодовара больше нет. Фильмы выходят у него то лучше, то хуже, но все кажутся – да, профессионально сделанным, но – лишь напоминанием об ушедшем величии большого мастера.
